ویکیپیڈیا

ہندوستانی سنیما

(بھارتی فلم سے رجوع مکرر)

بھارتی سنیما بھارت میں تیار کی جانے والی فلموں پر مشتمل ہے جس میں آندھرا پردیش، آسام، بہار، گجرات، ہریانہ، جموں و کشمیر، جھارکھنڈ، کرناٹک، کیرلا، مہاراشٹر، منی پور، اڑیسہ، پنجاب، راجستھان، تمل ناڈو، اترپردیش اور مغربی بنگال کی سنیما ثقافتیں بھی شامل ہے۔[4] بھارتی فلمیں ملک کے باہر جنوبی ایشیا، مشرق وسطی عظمی، جنوب مشرقی ایشیا اور سابق سوویت یونین میں بھی دیکھی اور پسند کی جاتی ہیں۔ سنیما کو بھارت میں خاصی مقبولیت حاصل ہے اور بھارت کی مختلف زبانوں میں تقریباً 1،000 سے زائد فلمیں سالانہ تیار کی جاتی ہیں۔

بھارتی سنیما
Cinema of India
عالم آرا پوسٹر, 1931
تعداد اسکرین10,020 (2010)[1]
 • فی کس0.9 فی 100,000 (2010)[1]
تیار فیچر فلمیں (2005–2009)[2]
کل1,178 (اوسط)
تعداد حاضرین (2010)[3]
کل2,706,000,000
مجموعی باکس آفس (2011)[3]
کل₹68.8 billion (امریکی $960 ملین)


بھارتی سنیما
تعداد اسکرین6,000 سنگل پلیکس اسکرین (2016)
2,100 ملٹی پلیکس اسکرین [5]
 • فی کس0.6 فی کس 100,000 (2016)[6]
تیار فیچر فلمیں (2017)[7]
کل1,986
تعداد حاضرین (2016)[3]
کل2,200,000,000
مجموعی باکس آفس (2017)[10]
کل156 کروڑ ڈالر / 11059 کروڑ روپے [8] (امریکی ڈالر2.11 billion)
قومی فلمیںIndia: امریکی ڈالر2.1 billion (2015)[9]

ہندوستانی سنیما مختلف حصوں اور کی زبانوں میں بنایا فلموں میں شامل بھارت ہندی سنیما سمیت ( بالی ووڈ )، تیلگو سنیما (ٹالی ووڈ) ، آسامی سنیما ( آسام )، میتھلی سنیما ( بہار )، برج بھاشا سنیما ( اتر پردیش )، گجراتی سنیما. ( گجرات ) ، ہریانوی سنیما (ہریانہ) ، کشمیری ( جموں و کشمیر ) ، جالی ووڈ ( جھارکھنڈ ) ، کناڈا سنیما ( کرناٹک ) ، ملیالم سنیما ( کیرالہ ) ، مراٹھی سنیما ( مہاراشٹرا ) ، اوریا سنیما ( اوڈیشہ ) ، پنجابی سنیما ( پنجاب) ) ) ، راجستھانی سنیما ( راجستھان ) ، کالی وڈ ( تمل ناڈو ) اور بنگالی سنیما ( مغربی بنگال )۔ 20 ویں صدی کے آغاز سے ہی ہندوستانی سنیما نے عالمی سنیما پر گہرا اثر چھوڑا ہے۔ . پورے بھارتی ایشیا ، عظیم تر مشرق وسطی ، جنوب مشرقی ایشیاء اور سابق سوویت یونین میں بھی ہندوستانی فلموں کی تقلید کی گئی ہے۔ ریاست ہائے متحدہ امریکہ اور برطانیہ بھی ہندوستانی فلموں کی بڑھتی ہوئی تعداد کی وجہ سے ہندوستانی فلموں کے لیے ایک اہم مارکیٹ بن چکے ہیں۔ بطور میڈیم (پریوارٹن) سنیما نے ملک میں غیر معمولی مقبولیت حاصل کی اور سنیما کی مقبولیت کا اندازہ اس بات سے لگایا جا سکتا ہے کہ وہ ہر زبان میں ہر سال 1،600 فلمیں تیار کرتی ہے۔ ہندوستانی سنیما میں کسی بھی دوسرے ملک کے مقابلے میں زیادہ سے زیادہ لوگوں کے ذریعہ دیکھنے والی فلمیں تیار کی جاتی ہیں۔ 2011 میں ، ہندوستان بھر میں ساڑھے 3 ارب سے زیادہ ٹکٹ فروخت ہوئے ، جو ہالی ووڈ سے 900،000 زیادہ ہیں۔ ہندوستانی سنیما کبھی کبھی بولی میں انڈی ووڈ کے نام سے جانا جاتا ہے [11]

داداصاحب پھالکے ہندوستانی سینما کے باپ کے طور پر جانے جاتے ہیں[12][13]۔ [14] [15] ہندوستانی سنیما میں داداصاحب پھالکے کی زندگی بھر کی شراکت کو منانے کے لیے اور 1969 میں ، دادا صاحب کی ولادت کے صد سالہ سال ، حکومت ہند نے ان کے اعزاز میں دادا صاحب پھالکے ایوارڈ کا آغاز کیا۔ آج یہ ہندوستانی سنیما کا سب سے مائشٹھیت اور مطلوبہ ایوارڈ بن گیا ہے[16]۔

امریکا میں ہالی وڈ اور چینی فلم انڈسٹری کے ساتھ ساتھ ، بیسویں صدی میں ہندوستانی سینما ایک عالمی صنعت بن گیا۔ [17] 2013 میں ، ہندوستان سالانہ فلموں کی تیاری میں پہلے نمبر پر آیا ، اس کے بعد نائیجیریا سنیما ، ہالی ووڈ اور چینی سنیما شامل تھے۔ [18] 2012 میں ، ہندوستان میں 1602 فلمیں تیار کی گئیں ، جس میں تامل سنیما آگے چل رہا تھا ، اس کے بعد تلگو اور بالی ووڈ کا نمبر تھا۔ ہندوستانی فلم انڈسٹری کی 2011 میں کل آمدنی 86 1.86 بلین ( 93 بلین) تھی۔ بڑھتی ہوئی ٹیکنالوجی اور عالمی اثر و رسوخ نے ہندوستانی سنیما کا چہرہ بدل دیا ہے۔ اب سپر ہیرو اور ویجن کلپ جیسی فلمیں نہ کیول بن رہی ہیں بلکہ اس طرح کی بہت ساری فلمیں بلاک بسٹر فلم اینٹیرن ، را.اونے ، ایگا اور کریش 3 کی شکل میں کامیاب ہوچکی ہیں۔ ہندوستانی سنیما نے 90 سے زائد ممالک میں جہاں مارکیٹوں میں ہندوستانی فلمیں دکھائی جارہی ہیں ، وہاں بازار مل گیا ہے۔ [19] دنگل ایک بین الاقوامی بلاک بسٹر بن گیا جس نے دنیا بھر میں 300 ملین ڈالر سے زیادہ کی کمائی کی۔ [20]

ستیجیت رے ، ریتوٹک گھتک ، مرینال سین ، ادور گوپال کرشنن ، بدھ دیو دیو داس گپتا ، جی اروویندن ، اپرنا سین ، شاجی این کارون اور گیریش کاسراوالی جیسے متولیوں نے متوازی سنیما میں اہم کردار ادا کیا ہے اور عالمی سطح پر پزیرائی حاصل کی ہے۔ شیکھر کپور ، میرا نائر اور دیپا مہتا جیسے فلم بینوں کو بیرون ملک بھی کامیابی ملی ہے۔ 100 ایف ڈی آئی کی فراہمی نے ہندوستانی فلم مارکیٹ کو 20 ویں صدی کے فاکس ، سونی پکچرز ، والٹ ڈزنی پکچرز اور وارنر بروس جیسے غیر ملکی منصوبوں کے لئے پرکشش بنا دیا ہے۔ [21] [22]اے وی ایم پروڈکشن ، پرساد گروپ ، سن پکچرز ، پی وی پی سنیماس ، زی ، یو ٹی وی ، سریش پروڈکشن ، ایروز فلمز ، آئینگرن انٹرنیشنل ، پیرامڈ سیمیرا ، آسکر فلمز پی وی آر سنیماش یش راج فلمز دھرم پروڈکشنز اور ایڈلاب جیسے ہندوستانی کاروباری اداروں کو بھی فلم کی تیاری اور تقسیم میں کامیابی ملی۔ ملٹی پلیکس کے لیے ٹیکس چھوٹ نے ہندوستان میں ملٹی پلیکس کی تعداد میں اضافہ کیا ہے اور فلم دیکھنے والوں کے لیے بھی سہولت ہے۔ 2003 تک ، فلم پروڈکشن / ڈسٹری بیوشن / نمائش سے متعلق 30 سے زیادہ کمپنیاں ہندوستان کے نیشنل اسٹاک ایکسچینج میں درج کی گئیں ، جو فلم میڈیم کے بڑھتے ہوئے تجارتی اثر و رسوخ اور تجارتی کاری کی گواہی دیتی ہیں۔

ہندوستانی سنیما انڈسٹری زبان سے بکھری ہوئی ہے۔ بالی ووڈ یا ہندی زبان کی فلموں میں باکس آفس کی آمدنی کا سب سے زیادہ 43 ٪ حصہ ہے۔ تمل سنیما اور تلگو سینما فلمیں 36٪ محصول کی نمائندگی کرتی ہیں۔ [23] جنوبی ہندوستانی فلم انڈسٹری نے جنوبی ہند کی چار فلمی ثقافتوں کو ایک ہستی کے طور پر متعین کیا ہے۔ یہ کناڈا سنیما ، ملیالم سنیما ، تیلگو سنیما اور تامل سنیما ہیں ۔ اگرچہ انھوں نے آزادانہ طور پر ترقی کی ، لیکن فلمی فنکاروں اور تکنیکی ماہرین کے تبادلے اور عالمگیریت سے اس نئی شناخت کو جنم دینے میں مدد ملی۔

ہندوستان سے باہر مقیم بیرون ملک مقیم ہندوستانیوں کے لئے ، جن کی تعداد آج لاکھوں میں ہے ، ہندوستانی فلمیں ڈی وی ڈی پر یا تجارتی لحاظ سے ممکنہ جگہوں پر نمائش کے ذریعہ نمائش کے لیے پیش کی جاتی ہیں۔ [24] یہ بیرونی منڈی ہندوستانی فلموں کی آمدنی میں 12 فیصد تک نمایاں شراکت کرسکتی ہے۔ اس کے علاوہ ہندوستانی سنیما میں بھی میوزک کا ذریعہ ہے۔ فلموں کے موسیقی کے حقوق 4 -5 ٪ خالص آمدنی کا ایک ذریعہ ہو سکتا ہے۔

تاریخ

ترمیم

ہندوستان میں سنیما کی تاریخ فلمی دور کے آغاز تک پھیلا ہوا ہے۔ لندن (1896) میں لومیر اور رابرٹ پال کی چلتی تصویروں کی نمائش کے بعد ، تجارتی سنیما گرافی ایک دنیا بھر میں سنسنی بن گئی اور سن 1896 کے وسط تک لومیرا اور رابرٹ پال کی دونوں فلمیں بمبئی (اب ممبئی) میں دکھائ گئیں۔

خاموش فلمیں (1890 سے 1920)

ترمیم

1897 میں کلکتہ اسٹار تھیٹر میں پروفیسر اسٹیونسن کی ایک فلمی نمائش ایک اسٹیج شو میں پیش کی گئی۔ سٹیونسن کی حوصلہ افزائی اور کی طرف سے کیمرے کے ہیرالال سین ، ایک بھارتی فوٹوگرافر، جو اسٹیج شو سے مناظر سے فارس (1898) کے پھول [فارس کے پھول] فلمایا. [25] ممبئی کے ہینگنگ گارڈنز میں ایک ریسلر ایک ریسلنگ میچ دیکھنے والے پہلوان ، ایچ ایس بھٹواڈیکر کی پہلوان (1899) پہلی بار ہندوستانی کی طرف سے گولی مار دی گئی تھی۔ یہ پہلی ہندوستانی دستاویزی فلم بھی تھی۔[حوالہ درکار][ براہ کرم حوالہ شامل کریں ]


دادا صاحب ٹورن کی (آر. جی ٹورنی) 'پنڈالک' ایک خاموش مراٹھی فلم پہلی ہندوستانی فلم تھی جو 18 مئی 1912 کو ممبئی ، بھارت کے 'کوریشن سینماگراف' میں ریلیز ہوئی۔ [26] [27] کچھ لوگوں کی رائے ہے کہ پنڈالک پہلی ہندوستانی فلم کے اعزاز کے مستحق نہیں ہیں ، جس کی وجہ سے بہت سی وجوہات ہیں : - 1. ان کی فلم صرف ایک مشہور مراٹھی ڈرامے کی ریکارڈنگ تھی۔ 2۔اس کا سینما نگار ایک برطانوی شہری تھا۔ 3۔اس فلم کی پروسیسنگ لندن میں کی گئی تھی[28]۔ [29]


ہندوستان کی پہلی مکمل مدت کی خصوصیت فلم دادا صاحب پھالکے نے تیار کی تھی۔ دادا صاحب ہندوستانی فلم انڈسٹری کے قائد تھے۔ وہ ہندوستانی زبانوں اور ثقافت کے اسکالر تھے جنھوں نے راجا ہریش چندر (1913) ، سنسکرت کے مہاکاویوں کے عناصر پر مبنی مراٹھی زبان کی خاموش فلم تیار کی تھی۔ اس فلم میں مردوں نے خواتین کا کردار ادا کیا تھا۔ [30] یہ فلم ہندوستانی سنیما کی تاریخ کا سنگ میل ثابت ہوئی۔ فلم کی صرف ایک ہی چھاپ بنائی گئی تھی اور اسے 3 مئی 1913 کو کورونشن سنیما گراف میں دکھایا گیا تھا۔ یہ فلم ایک تجارتی کامیابی تھی اور اس نے دوسری فلموں کی تیاری کے مواقع فراہم کیے۔ تمل زبان کی پہلی خاموش فلم کیچکا وڈھم رنگسوامی نٹاراجا مدلیر نے 1916 میں پروڈیوس کی تھی۔ مدلیر نے مدراس میں جنوبی ہندوستان میں پہلا فلمی اسٹوڈیو بھی قائم کیا۔

پارسی کاروباری جمشید جی فرامجی مدن کا مدن تھیٹر ہندوستان کا پہلی سنیما تھیٹر سلسلہ تھا۔ جمسیٹ جی نے 1902 سے برصغیر پاک و ہند میں ہر سال 10 فلمیں بنائیں اور تقسیم کیں۔ [30] انھوں نے کولکتہ میں ایلفنسٹن بائیوسکوپ کمپنی کی بھی بنیاد رکھی۔ ایلفن اسٹون 1919 میں مدن تھیٹر لمیٹڈ میں ضم ہو گیا ، اس کے ذریعہ بنگال کے بہت سے مشہور ادبی کاموں کو اسٹیج پر آنے کا موقع ملا۔ اس نے دادا صاحب پھالکے کے راجا ہریش چندر (1913) کی ریمیک ، 1917 میں ستویادی راجا ہریش چندر کو بھی تیار کیا۔

رگھوپتی وینکیا نائیڈو ایک ایسا فنکار تھا جو خاموش اور بولنے والی ہندوستانی فلموں کا علمبردار تھا۔ [31] 1909 سے ، وہ ہندوستانی سنیما کی تاریخ کے بہت سے پہلوؤں سے وابستہ تھے ، جیسے فلموں کی تشہیر اور تشہیر کے لیے ایشیا کے مختلف علاقوں کا سفر۔ انھوں نے کہا تھا اللاس ٹاکیز، مدراس میں پہلی ہندوستانی سنیما ہال کے پروڈیوسر اور مالک. انہیں تلگو سنیما کے والد کے طور پر ساکھا جاتا ہے۔ [32] جنوبی ہندوستان میں ، پہلا تامل ٹاکی کالیداس تامل 31 اکتوبر 1931 کو رہا کیا گیا۔ <undefined /> نٹاراجا مدلیر نے مدراس میں جنوبی ہندوستان کا پہلا فلمی اسٹوڈیو قائم کیا۔

بیسویں صدی کے ابتدائی برسوں میں ، سنیما ہندوستان کے لوگوں کے مختلف طبقات میں ایک وسط کے طور پر مقبول ہوا۔ سنیما ٹکٹ عام لوگوں کے لیے کم قیمت پر سستی بنائے گئے تھے۔ مالی طور پر اہل لوگوں کو اضافی راحت دے کر انٹری ٹکٹ کی قیمتوں میں اضافہ کیا گیا تھا ، کیوں کہ تفریحی سنیما ٹکٹوں کا یہ سستا ذریعہ بمبئی میں 1 انانہ (4 پیسے ) کی کم قیمت پر دستیاب تھا ، اسی وجہ سے سنیما میں شائقین کا ہجوم دیکھا گیا مکانات۔ اسی کے ساتھ ہی ہندوستانی تجارتی سنیما کے مواد کو عوام کی اپیل کے مطابق ڈھال لیا۔ نوجوان ہندوستانی پروڈیوسروں نے ہندوستان کی معاشرتی زندگی اور ثقافت کے عناصر کو سنیما میں شامل کرنا شروع کیا۔ [33] دوسرے پروڈیوسروں نے دنیا کے بہت سے کونوں سے آئیڈیا لانا شروع کیا ان سب کی وجہ سے دنیا بھر میں فلمی شائقین اور فلمی منڈیوں نے ہندوستانی فلمی صنعت کے بارے میں جانکاری حاصل کی۔

سن 1927 میں ، برطانوی حکومت نے امریکی فلموں سے زیادہ برطانوی فلموں کو فوقیت دینے کے لیے 'انڈین سینماٹوگراف انکوائری کمیٹی' تشکیل دی۔ ٹی رنگاچاری (مدراس سے ایک وکیل) کی سربراہی میں آئی سی سی کے تین برطانوی اور تین ہندوستانی ممبر تھے۔ [34] اس کمیٹی نے برطانوی فلموں کے لیے معاونت کی سفارش کرنے کی بجائے نوزائیدہ ہندوستانی فلمی صنعت کو تعاون کی سفارش کی۔ نتیجے کے طور پر ان کی سفارشات مسترد کردی گئیں۔

ٹاکیز (1930 کے وسط میں 1940)

ترمیم

اردشیر ایرانی نے 14 مارچ 1931 کو پہلی ہندوستانی بولی فلم الامارا ریلیز کی۔ [30] ایرانی ایچ ایم ایم ریڈی کی ہدایت کردہ تامل فلم کالیڈاس کے پروڈیوسر بھی تھے ، 31 اکتوبر 31 1931 on کو صرف 7 ماہ بعد ریلیز ہونے والی پہلی جنوبی ہندوستانی بولی فلم۔ [35] [36] جمعائی شاستی بنگالی بولنے والی پہلی فلم تھی۔ ہندوستان میں 'ٹاکیز' کی آمد کے بعد ، بہت سارے فلمی ستاروں کی مانگ بڑھ گئی اور انھوں نے اداکاری کے ذریعہ آرام سے آمدنی حاصل کرنا شروع کردی۔ چٹور وی ناگیاہ پہلے کثیر لسانی فلم اداکار ، گلوکار ، کمپوزر ، پروڈیوسر اور ہدایتکار تھے۔ وہ ہندوستان کے پال منی کے نام سے جانے جاتے تھے۔ [37]

1932 میں بنگالی فلم انڈسٹری کے لیے "ٹالی ووڈ" کا نام اس لیے رکھا گیا کیوں کہ ٹولی گنج نام "ہالی ووڈ" کے ساتھ ملتا ہے۔ ٹولی گنج تب ہندوستانی فلم انڈسٹری کا مرکز تھا۔ ممبئی نے بعد میں ٹولی گنج کو انڈسٹری کا مرکز بن کر پیچھے چھوڑ دیا اور "بالی ووڈ" اور ہالی ووڈ سے متاثر کئی دیگر ناموں کو جنم دیا۔

1937 میں ایسٹ انڈیا فلم کمپنی نے کلکتہ میں شوٹ ہونے والی اپنی پہلی ہندوستانی فلم ساویتری کو ریلیز کیا۔ 75 ہزار کے بجٹ میں بنی یہ فلم مشہور ڈراما میلورام بال بھارتی سماجم پر مبنی تھی۔ ڈائریکٹر سی پلویا نے تھیٹر کے اداکار ویموری گیگیا اور داساری راماتھلاکم کو یما اور ساویتری بلاک بسٹر فلم نے وینس فلم فیسٹیول میں آنریری ڈپلوما حاصل کیا۔ [38]

10 مارچ 1935 کو ، ایک اور مشہور فلم ساز ، جیوتی پرساد اگروال ، نے آسامییا ، جووموتی میں اپنی پہلی فلم بنائی۔ جیوتی پرساد فلموں کے بارے میں مزید جاننے کے لیے برلن گئے تھے۔ اندرملاتی ایک اور فلم ہے جسے انھوں نے خود جوومتی کے بعد پروڈیوس کیا اور ہدایتکاری کی۔ پہلا تیلگو فلم اسٹوڈیو درگا سینیٹون 1936 میں ندامارتی سورائیہ نے آندھراپردیش کے راجا موندری میں قائم کیا تھا 1930 میں ہندوستانی سنیما میں ساؤنڈ ٹکنالوجی کی ترقی کے ساتھ ، اندرا سبھا اور دیوی دیوانی جیسی میوزیکل اور میوزیکل فلمیں متعارف کروائی گئیں۔ اور گانا شروع ہوا [30] دیوداس جیسی فلموں کی ملک گیر کامیابی کے بعد اور ایک فنکاری کے طور پر فلم سازی کے عروج کے ساتھ ، چنئی ، کولکاتہ اور ممبئی جیسے کئی بڑے شہروں میں فلمی اسٹوڈیوز ابھرے۔ [39] 1940 میں بننے والی فلم 'وشوا موہنی' ہندوستانی فلمی صنعت کو نمایاں کرنے والی پہلی فلم ہے۔ وائی کی یہ فلم وی را نے ہدایت کاری کی اور بالجپلی لکشمیکانت کاوی نے لکھا۔

کوئمبٹور کے پہلے سنیما ہال کے خالق ، سوامیکان ونسنٹ نے "ٹینٹ سنیما" متعارف کرایا جس میں کسی قصبے یا گاؤں کے قریب کھلے میدان میں خیموں میں فلمیں دکھائی جاتی ہیں۔ مدرس کے ایسپلاناڈ میں پہلا مستقل خیمہ سنیما ، ایڈیسن گرانڈ سنیما میگافون کھلا۔ 1934 میں ، ہمانشو رائے ، دیویکا رانی اور راجنارائن دوبے ، صنعتکاروں نے ایف ای ڈنشا ، سر فیروز سیٹھہ کے ساتھ مل کر ، بمبئی ٹاکیز اسٹوڈیو کا آغاز کیا۔ پونے میں پربھاٹ اسٹوڈیو نے مراٹھی ناظرین کے لیے فلموں کی تیاری کا آغاز کیا۔ [39] فلمساز آر ڈی چودھری کی فلم وراٹ (1930) پر ہندوستان میں برطانوی حکومت نے پابندی عائد کردی تھی کیونکہ اس میں ہندوستانی رہنما کی حیثیت سے اور ہندوستان کی آزادی کی جدوجہد کے دوران کی گئی تصویر کشی پر پابندی تھی۔ [30] سنت تکارام، ایک 1936 فلم تکارام کی زندگی پر مبنی (1608-50)، Varkari سینٹ اور روحانی شاعر، 1937 وینس فلم فیسٹول کے دوران دکھائی اور پہلی فلم ایک بین الاقوامی فلم فیسٹیول میں دکھائی جائے گی بن گیا تھا. [40] 1938 میں [رامڈا برھم نے مشترکہ پروڈیوس کیا اور سماجی مسئلے والی فلم ریتھو بِڈا سمیت کسانوں سمیت ، برطانوی انتظامیہ کے زمیندار کے ذریعہ کیوں پابندی عائد کردی گئی۔ [41] [42]

 
اچیکت کنیا میں دیویکا رانی اور اشوک کمار (1936)

ہندوستانی مسالا فلم - ایک کمرشل فلم جس میں رومان ، ناچ اور گانوں پر مشتمل فلم کی ایک اصطلاح ہے ، دوسری جنگ عظیم کے بعد شروع ہوئی۔ [39] ایس ایس واسن کی فلم چندرلیکھا کی مدد سے جنوبی ہندوستان کے سنیما پورے ہندوستان میں مقبول ہوئے. 1940 کی دہائی کے دوران ہندوستان کے نصف سے زیادہ سنیما ہال جنوبی ہندوستان میں تھے اور سنیما ثقافتی تعمیر نو کے ذریعہ دیکھا جاتا تھا۔ پارٹیشن آزادی کے بعد بھارت کا بھی بھارت کے سنیما اثاثوں اور پاکستان نو تخلیق میں منتقل کر بہت اسٹوڈیوز تقسیم پارٹیشن تنازعات اور فسادات فلم پروڈکشن کی ایک مسلسل موضوع اگلے کئی عشروں تک رہا.

 
کے ایل سہگل کی پروموشنل تصویر

ہندوستان کی آزادی کے بعد ، ایس۔ کے پاٹل کمیٹی نے بھارتی سنیما کی تحقیقات اور جائزہ لیا۔ [43] s کے کمیٹی کے سربراہ پاٹل نے ہندوستان میں سینما کو 'فن ، انٹرپرائز اور تفریح' کا مرکب قرار دیا اور اس کی تجارتی اہمیت بھی نوٹ کی۔ پاٹل نے وزارت خزانہ کے تحت فلم فنانس کارپوریشن کے قیام کی بھی سفارش کی۔ یہ مشاورت اس مقصد کے لیے قائم کی گئی ہے جس میں 1960 کی ہندوستانی باصلاحیت فلموکارکو مالی طور پر مدد فراہم کی جارہی ہے [44] حکومت ہند 1948 'فلم ڈویژن قائم' جو سالانہ 200 مختصر دستاویزی فلم چلارہی ہے (9000 میں 18 پرنٹ ہندوستان کے مستقل سینما گھروں کے لیے آگے) دنیا کی سب سے بڑی دستاویزی فلم بنانے والا۔ [45]

انڈین پیپلز تھیٹر ایسوسی ایشن ( آئی پی ٹی اے ) ، جو کمیونسٹ جھکاؤ والی ایک آرٹ موومنٹ ہے ، نے سن 1940 اور 1950 کی دہائی میں شکل اختیار کی۔ [43] آئی پی ٹی اے کے بہت سے حقیقت پسندانہ ڈرامے ، جیسے 1944 میں وجن بھٹاچاریہ کے نوبانا (1943 کے بنگال قحط سالی پر مبنی) ، نے ہندوستانی سنیما میں حقیقت پسندی کی جڑوں کو سیل کر دیا۔ اس کی ایک مثال خواجہ احمد عباس کی دھرتی کے لال (1946) ہے۔ آئی پی ٹی اے سے متاثر تحریک نے سچائی اور حقیقت پر زور دیتے رہے ، جس کی وجہ سے ہندوستان کی سب سے زیادہ معروف فلموں مثلا مدر انڈیا اور پیاسا کی پروڈکشن ہوئی۔ [46]

ہندوستانی سنیما کا سنہری دور

ترمیم
 
ستیجیت رے کا شمار 20 ویں صدی کے بہترین فلم ہدایت کاروں میں ہوتا ہے۔ [47] [48] [49] [50] [51] [52]

ہندوستان کی آزادی کی جدوجہد کے بعد ، 1944 سے 1960 تک کے دور کو فلمی مورخین نے ہندوستانی سنیما کا سنہرا دور سمجھا ہے۔ [53] اس وقت پوری ہندوستانی سنیما تاریخ کی انتہائی تنقیدی طور پر سراہی جانے والی فلمیں تیار کی گئیں۔

اس عرصے میں بنگالی سنیما کی سربراہی میں ایک نئی متوازی سنیما تحریک [54] اس تحریک کی کچھ پہلی مثالیں فلمیں تھیں چیتن آنند کی نیچا نگر (1946) ، ریتوک گھٹک کی نگریک (1952) ، [55] [56] اور بمل رائے کے ڈو بیگہ زمین (1953) نے نو حقیقت پسندی [57] اور "نیو انڈین لہر" کی بنیاد رکھی۔ [58] پتھر پنچالی (1955) ، ستیجیت رے کے آپو ٹرجی (1955–1959) کے پہلے حصے نے ، رائے کی ہندوستانی سنیما میں داخلے کا اعلان کیا۔ [59] آپو تریی نے دنیا بھر کے بڑے فلمی میلوں میں بڑے اعزازات جیتا اور ہندوستانی سنیما میں 'متوازی سنیما' تحریک کو مضبوطی سے قائم کیا۔ عالمی سنیما پر اس کے اثرات "ینگ کمنگ آف ایج ڈرامہ فلموں" میں دیکھے جا سکتے ہیں جو 1950 سے آرٹ ہاؤسوں میں سیلاب آچکے ہیں اور وہ "آپو تریی کی مرہون منت ہیں"۔

سنیما گرافر سبرترا میترا ، جن کی پہلی فلم پیتر پنجالی تھی ، نے عالمی سینماگرافی پر خاصی اثر ڈالا۔ اس کی ایک اہم تکنیک باؤنس لائٹنگ تھی ، جسے وہ دن میں روشنی کا اثر سیٹ پر لاتا تھا۔ انھوں نے یہ تکنیک پہلی بار اپراجیٹو (1956) کی شوٹنگ کے دوران استعمال کی ، جو آپو تریی کا دوسرا حصہ ہے۔ [60] ستیجیت رے کے تعاون سے کچھ اور تجرباتی تکنیکوں میں حریف (1972) کی شوٹنگ کے دوران فوٹو منفی فلیش بیک (بیانیہ) ایکس رے ڈیگریشن شامل ہے۔ [61] منسوخ شدہ فلم 'دی ایلین' کے لیے 1967 کا اسکرپٹ اسٹیون اسپیلبرگ کی فلم E.T سے تیار کیا گیا تھا۔ ایکسٹرا ٹیرسٹریل (1982) کے لیے پریرتا سمجھا جاتا ہے۔ [62] [63] ستیجیت رے اور ریتوک گھتک نے کئی اور تنقیدی طور پر سراہی جانے والی آرٹ فلموں کی ہدایت کاری کی۔ ان کے نقش قدم پر چلتے ہوئے ، دوسرے معتبر آزاد ہندوستانی فلم ساز جیسے مسٹرال سین ، منی کول ، ادور گوپالاکرشن ، جی۔ اروندن اور بدھدیب داس گپتا ۔ [54] 1960 کی دہائی میں اندرا گاندھی کی وزیر اطلاعات و نشریات کی حیثیت سے ان کی مداخلت کے نتیجے میں فلم فنانس کارپوریشن کے ذریعہ زیادہ سنیما اظہار کے ساتھ فلموں کی تیاری کا سبب بنی۔ [44]

پروفیشنل بالی ووڈ۔ ہندی سنیما بھی کامیاب رہا تھا۔ اس دور کی مشہور فلموں میں گرو دت کی پیاسا (1957) اور کاگاز کی پھول (1959) اور راج کپور کی آوارا (1951) اور شری 420 (1955) شامل تھیں۔ ان فلموں میں اس دور کے معاشرتی موضوعات کو دکھایا گیا تھا جو اس وقت کے شہری محنت کش طبقے کی زندگی سے متعلق تھے۔ ؛ آوارہ میں ، اس شہر کو ایک پریشان کن اور خوبصورت خواب کے طور پر دکھایا گیا تھا ، جبکہ پیاسا نے شہری زندگی کے انمول خیالوں کو تنقید کا نشانہ بنایا تھا۔ [54] کچھ مشہور فلمیں بھی اس وقت بنی تھیں جیسے محبوب خان کی مدر انڈیا (1957) ، اکیڈمی کا بہترین غیر ملکی زبان فلم ایوارڈ ، [64] کے لیے نامزد کیا گیا تھا۔ آصف کا مغل اعظم (1960) (1960)۔ [65] وی شانتارام کی ڈو آنن بارہ ہات (1957) بھی ہالی ووڈ کی فلم دی ڈرٹی ڈزن (1967) (1967) کے لیے متاثر کن ہے۔ [66] مدھومتی (1958) ، بمل رائے کی ہدایت کاری میں اور ریتوک گھٹک کے تحریر کردہ ، نے مشہور مغربی ثقافت میں دوبارہ جنم لینے کے موضوع کو فروغ دیا۔ [67] مرکزی دھارے کے دیگر مقبول فلم ساز کمل امروہی اور وجئے بھٹ تھے۔

1946 کے کانس فلم فیسٹیول میں چیتن آنند کی سماجی حقیقت پسندانہ فلم نیچا نگر نے پریمیئر ایوارڈ جیتنے کے بعد ہندوستانی فلموں نے 1950 ء اور 1960 کی دہائی میں کانس پامے آر آر میں مقابلہ جاری رکھا اور ان میں سے بہت ساری فلموں نے ایوارڈ جیتا۔ لائیو . ستیجیت رے نے وینس فلم فیسٹیول میں گولڈن شیر اور اپرجیتو (1956) کے لیے برلن انٹرنیشنل فلم فیسٹیول میں گولڈن بیئر اور دو سلور بیئر بھی جیتا ، یہ آپو تریی میں اپنی دوسری فلم تھی۔ [68] رے کے ہم عصر ریتوک گھتک اور گرو دت ، اگرچہ ان کی زندگی کے دوران نظر انداز کیا گیا تھا ، نے 1980 اور 1990 کی دہائی میں تاخیر کے ساتھ بین الاقوامی شناخت حاصل کی۔ [69] رائے کو 20 ویں صدی کے سنیما گھر کے بہترین فلم بنانے والوں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔ [70] [71] 1992 میں ، را ئ کو سائٹ اینڈ ساؤنڈ ناقدین کے سروے میں آل ٹائم کے 10 بہترین ہدایتکار [72] # 7 ووٹ دیے گئے تھے جبکہ 2012 کے سائٹ اینڈ ساؤنڈ بیسٹ ڈائریکٹرز کے سروے میں دت کو # 73 نمبر دیا گیا تھا۔

سیواجی گنیسن 1960 کے افرو ایشین فلم فیسٹیول میں بہترین اداکار کا اعزاز حاصل کرنے پر بین الاقوامی ایوارڈ حاصل کرنے والے پہلے ہندوستانی اداکار بن گئے اور 1995 میں فرانسیسی حکومت نے لیجن آف آنر میں انھیں شیولئیر سے نوازا۔ . تمل سنیما نے [[تمل سنیما اور دراوڈیان سیاست | دراوڈیان سیاست]] پر اپنا اثر چھوڑ دیا ، [73] اور سی این انادورائی ، ایم جی رامچندرن ، ایم کروننیدھی اور جے للیتا جیسی بہت سی مشہور فلمی شخصیات نے تمل ناڈو کے وزرائے اعلی بنائے۔ [74]


</br>اس سنہری دور کی بہت ساری فلمیں ناقدین اور ہدایت کاروں کی رائے کے مطابق ہمہ وقت کی بہترین فلموں میں شمار کی جاتی ہیں۔ اس وقت کے دوران ، جنوبی ہندوستانی سنیما جیسے مہیا بازار میں مہاکاویت مہاکاویت پر مبنی کچھ پروڈکشنز تھیں ، آئی بی این لائیو کی 2013 میں ووٹ دی گئی بہترین ہندوستانی فلم [75] نورتھنسالا نے انڈونیشی فلمی میلے میں بہترین پروڈکشن پلان جیتا اور ایس۔ وی رنگا راؤ کو بہترین اداکار کا ایوارڈ ملا۔ [76] ستیجیت رے کی متعدد فلموں کو سائٹ اور صوتی نقاد رائے شماری میں شامل کیا گیا ، بشمول دی اپو ٹریولوجی (1992 میں ووٹ ملنے پر نمبر 4) ، [77] جالاسھاگر (1992 میں نمبر # 27) ، چارولاٹا (1992)۔ # 41 میں 2) [78] اور ارنائیر دین راتری (1982 میں # 81) [79] 2002 کے سائٹ اور اچھے نقاد اور ہدایت کار سروے میں ، گرو دت کی پیسا اور کاگاز پھول (دونوں نمبر # 160) ، ریتوک گھٹک کی میگھا ڈھاکا تارا (نمبر # 231) اور کومل گندھار (نمبر # 346) ، راج کپور آوارا ، وجے بھٹ کی باجو باورا (1952 کی فلم) ، محبوب خان کی مدر انڈیا اور دی. اس میں آصف کا مغل اعظم بھی شریک تھا۔ [80] رائے کی آپو تریی (ووٹ مشترکہ # 1) ، چارولاٹا (# 11) اور جلساغر (# 11) ، گھٹک کے سبناریکھا (# 11) نے بھی 1998 میں ایشین سنیما میگزین سنیمایا کے نقاد رائے شماری میں درجہ بندی کیا۔ 1999 میں ، اپو تریی کو دی ولیج وائس کی بہترین سنچری ووٹوں کی بہترین 250 فلم میں پانچویں ووٹ دیے گئے۔ [81] 2005 میں ، آپو تریی اور پییاس کو ٹائم میگزین کی اب تک کی 100 بہترین فلموں میں شامل کیا گیا۔

جدید ہندوستانی سنیما

ترمیم
 
امیتابھ بچن کا شمار بالی ووڈ کے کامیاب اداکاروں میں کیا جاتا ہے ، جو ون مین انڈسٹری کے نام سے مشہور ہیں۔
 
رجنیکنت ایشیا کا دوسرا سب سے زیادہ معاوضہ اداکار ہے
 
شاہ رخ خان بالی ووڈ کے مشہور بین الاقوامی اداکار ہیں
 
کمال ہاسن واحد ہندوستانی اداکار ہیں جنھیں 4 قومی فلم ایوارڈ اور 3 بین الاقوامی ایوارڈز مل چکے ہیں۔
 
چرنجیوی کے پہلے بھارتی مہمان تھے میں غیرت 59th اکیڈمی ایوارڈز [82]

یہاں تک کہ 1970 کی دہائی میں ، شیام بینیگل جیسے بہت سارے فلم ساز حقیقت پسندانہ متوازی سنیما تیار کرتے رہے۔ [83] اس عرصے کے دوران سرگرم فلمساز ستیجیت رے ، ریتوٹک گھتک ، مرینال سین ، بدھ دیش داس گپتا اور بنگالی سنیما میں گوتم گھوش ، تامل سنیما میں کے بالاچندر ، بالو مہیندر ، بھارتھیراجا اور مانی رتنم ، ادور گوپال کرشنن ، شاجی این کارون ، جی اروون ، جان ابراہم تھے۔ ، Bharathan اور میں Padmarajan ملیالم سنیما ، Neerad N. موهپاترا اوڑيا فلم ، کے. این. ٹی سستری اور بی۔ تلگو سنیما میں نرسنگ راؤ ؛ اور ہندی سنیما میں مانی کول ، کمار شاہانی ، کیتن مہتا ، گووند نہالانی اور وجیا مہتا ۔ فلم فنانس کارپوریشن نے اس طرح کی بہت ساری فلموں کو فنڈ بھی فراہم کیا ، لیکن آرٹ فلموں کی طرف اس جھکاؤ کو کمرشل سنیما کی تشہیر نہ کرنے پر 1976 میں گورنمنٹ انڈر ٹاکنگس کی انکوائری کمیٹی نے تنقید کا نشانہ بنایا۔ [84]

جنوبی ہندوستان کے اداکار کمل ہاسن نے اپنی پہلی فلم کلاتھور کننما کے لیے 6 سال کی عمر میں صدر کا گولڈ میڈل حاصل کیا۔ ہندوستانی سنیما میں ان کی شراکت کے لیے انھیں 1990 میں پدم شری اور 2014 میں پدم بھوشن بھی ملا۔

ہاسن نے مموٹی اور امیتابھ بچن کے ساتھ بہترین اداکار کے 3 قومی فلم ایوارڈز بھی حاصل کیے ہیں۔ ہاسن نے بطور پروڈیوسر تامل فلم تھیور مگن کے لیے بہترین فیچر فلم کا قومی فلم ایوارڈ بھی جیتا۔ کمال پانچ زبانوں میں ریکارڈ 19 فلم فیئر ایوارڈ بھی جیت چکے ہیں۔ ؛ سن 2000 میں اپنا آخری ایوارڈ جیتنے کے بعد ، انھوں نے فلم فیئر کو خط لکھا اور التجا کی کہ وہ ایوارڈ خود نہ دیں۔ ان کی فلموں ارے رام ، پشپک ، نائکن (1987 کی فلم) اور کورتھی پونل 2003 کے روٹرڈم فلم فیسٹیول [96] میں ہدایتکار کی توجہ میں نمائش کے لیے پیش کی گئیں [96] ویرومندی نے 2004 کے پچن انٹرنیشنل فلم فیسٹیول میں پہلا بہترین ایشین فلم کا خطاب جیتا۔

کمرشل سنیما بھی 1970 کی دہائی میں آنند (1971) ، امر پریم (1971) اور کٹی پتنانگ (1972) جیسی مستقل فلموں سے پروان چڑھا جس نے راجیش کھنہ کو بھارتی سنیما کا پہلا سپر اسٹار یا سپر ہیرو بنا دیا۔ 1970 کی دہائی کے آخر میں ، امیتابھ بچن نے ایک ناراض نوجوان کی حیثیت سے اپنی ساکھ قائم کی جیسے ایکشن فلموں جیسے چین (1974) اور ہندوستانی سنیما کی سب سے کامیاب فلموں میں سے ایک ، شولے (1975) اور انھیں ہندوستان کی دوسری سپر ہیرو کا درجہ حاصل ہوا۔ [84] مذہبی فلم جئے سنتوشی ما جس نے کامیابی کے بہت سے ریکارڈ توڑ ڈالے وہ 1975 میں ریلیز ہوئی۔ دیش ، یش چوپڑا کی ہدایت کاری میں اور سلیم جاوید کی لکھی ہوئی ایک مجرمانہ ڈراما فلم تھی جس میں ایک پولیس افسر ششی کپور اپنے گینگسٹر بھائی (امیتابھ بچن) سے لڑتا ہے ، جس کا کردار اصل "سمگلر حاجی مستان" پر مبنی تھا۔ ڈینی بوئل نے ہندوستانی سنیما کی اصل شناخت بیان کی ہے۔ [85] سن 1979 میں تیلگو فلم شنکر بھرنم ، جو ہندوستانی کلاسیکی موسیقی کی بحالی کی کہانی سناتی ہے ، نے 1981 میں بسانکو فرانسیسی فلم فیسٹیول پبلک ایوارڈ جیتا [86]

پتنبھیرم ریڈی کی ہدایتکاری میں سنہ 1970 کی کنڑا فلم سنسکارہ نے جنوبی ہندوستان میں متوازی سنیما کی تحریک کا آغاز کیا تھا۔ فلم کو لوکارنو انٹرنیشنل فلم فیسٹیول میں کانسی چیتے کا ایوارڈ ملا۔ [87]


دنیا بھر کے بین الاقوامی فلمی میلوں میں متعدد تامل فلموں کا پریمیئر یا نمائش ہو چکی ہے ، جیسے منی رتنم کی کناتھل موتمیتل ، واسنتبلن کی ویئیل اور عامر سلطان کی پرتھیوییرن۔ کانچیورام (2009) کا ٹورنٹو بین الاقوامی فلمی میلے میں پریمیئر ہوا۔ بہترین غیر ملکی زبان کی فلم کے اکیڈمی ایوارڈ کے لیے تامل فلموں کو 8 بار بھیجا گیا ہے۔ [88] منی رتنم کی نائکان (1987) کو ٹائم میگزین کی اب تک کی 100 بہترین فلموں کی فہرست میں بھی شامل کیا گیا ہے۔ کے s سے تھ مادھون ہدایت مروپككم (1991) ڈاؤن لوڈ، اتارنا فیچر فلم کا قومی ایوارڈ حاصل کرنے والی پہلی تامل فلم تھی. [89]

جنوبی ہندوستانی ملیالم سنیما کا سنہری دور 1980 کی دہائی کے آخر اور 1990 کی دہائی کے اوائل میں تھا۔ اس دور کے سب سے زیادہ مشہور فلم سازوں میں ملیالم سنیما ، خاص طور پر ایڈور گوپال کرشنن ، شاجی این کارون ، جی اروویندن اور ٹی وی چندرن تھے۔ [90] ستوجیت رے کے روحانی جانشین سمجھے جانے والے ادور گوپالاکرشین ، [91] نے اس وقت اپنی کچھ مشہور فلموں کی ہدایتکاری کی تھی ، جس میں ایلئتھتھئم (1981) بھی شامل تھا ، جو لندن فلم فیسٹیول میں سدرلینڈ ٹرافی کا فاتح تھا۔ ؛ میتھوکال (1989) وینس فلم فیسٹیول میں نمایاں ایوارڈ یافتہ ہے۔

شاجی این کارون کی پہلی فلم پیراوی (1989) نے کان فلم فیسٹیول میں کیمرا ڈی آر کا اعزاز حاصل کیا ، جبکہ ان کی دوسری فلم سوہام (1994) نے 1994 میں کین فلمی میلہ کمرشل ملیالم سنیما کے لیے پلم ڈی آر میں حصہ لیا۔ جیان کی ایکشن فلموں کو بھی فروغ ملا۔

ويواسيك ہندی سنیما 1980 اور 1990 کی دہائی میں ایک دوجے کے لیے (1981)، مسٹر انڈیا (1987)، قیامت سے قیامت تک (1988)، تیزاب (1988)، چاندنی (1989)، میں نے پیار کیا (1989)، بازیگر ( 1993)، خوف (1993)، [84] ہم آپ کے ہیں کون ..! (1994) ، دل والے دلہنیا لی جینجے (1995) اور کچھ کچھ ہوتا ہے (1998) فلموں کی ریلیز کے ساتھ بڑھتے ہی جا رہے ہیں۔ شاہ رخ خان ، مادھوری ڈکشٹ ، سریدیوی ، اکشے کمار ، عامر خان اور سلمان خان جیسے بہت سارے نئے آنے والوں نے اس میں اداکاری کی۔ دریں اثنا ، شیکھر کپور کی کلٹ کلاسک ڈاکو ملکہ (1994) بھی بنائی گئی ، جس کو بین الاقوامی سطح پر پزیرائی ملی

متوازی سنیما 1990 کی دہائی کے آخر میں تجارتی اور تنقیدی کامیاب فلم ستیہ (1998) کے ساتھ دوبارہ جنم لیا تھا۔ ہندوستانی مافیا۔ ممبئی انڈرورلڈ سے متاثر ہوکر ، یہ ایک کرائم ڈراما تھا ، جسے رام گوپال ورما نے ڈائریکٹ کیا تھا اور انوراگ کشیپ نے لکھا تھا۔ اس فلم کی کامیابی کے نتیجے میں ممبئی نائیر کی ایک الگ الگ صنف کے عروج کا آغاز ہوا۔ ان شہری فلموں میں ممبئی کے معاشرتی مسائل کو پیش کیا گیا ہے۔ . [92] ممبئی کی کچھ اور فلمیں مدھر بھنڈارکر کی چاندنی بار (2001) اور ٹریفک سگنل (2007) ، رام گوپال ورما کی کمپنی (2002) اور اس کا سیکوئل ڈی (2005) ، انوراگ کشیپ کی بلیک فرائیڈے (2004) ہیں۔

وشال بھاردواج کی 2014 میں بننے والی فلم حیدر مقبول (2003) اور اومکارہ (2006) کے بعد ولیم شیکسپیئر کی ان کی ہندوستانی موافقت ٹریلی کی تیسری فلم تھی[93]۔ 9 ویں روم فلم فیسٹیول میں منڈو زمرے میں پیپلز چوائس ایوارڈ جیت کر یہ فلم پہلی ہندوستانی فلم بن گئی ۔[94]اس کے علاوہ دیگر فعال آرٹ فلم ڈائریکٹر مرینال سین ​​، میر شانی ، بدھ دیش داس گپتا ، گوتم گھوش ، سندیپ رے اور اپرنا ہیں سین بنگالی سنیما میں ، تامل سنیما میں سنتوش سیون اور مانی رتنم ، نیراڈ این۔ موہپترا اوڈیا سنیما ، کے. این. ٹی سستری اور بی۔ دیوا کٹٹیلگو سنیما میں نرسنگ راؤ اکیکینی کٹومبا راؤ؛ ہندی سنیما میں ادور گوپال کرشنن ، شاجی این کرون ، ٹی وی چندرن ، منی کول ، کمار شاہانی ، کیتن مہتا ، گووند نہالانی ، میرا نائر ، ناگیش کوکورن اور سدھیر مشرا ، ہندی سنیما میں اور دیپا مہتا ، اننت بلانی ، ہومی اڈجانیہ ، وجے سنگھ اور ہندوستانی انگریزی سنیما میں سونی تاراپورے والا۔[95]

عالمی تبادلہ

ترمیم
 
شرمیلا ٹیگور 2009 کے کان فلم فیسٹیول کے بین الاقوامی مقابلہ جیوری کی رکن تھیں

نوآبادیاتی دور میں ہندوستانی فلم بین یورپ سے فلمی سامان خریدتے تھے۔ [33] برطانوی حکومت نے دوسری جنگ عظیم کے وقت جنگی پروپیگنڈہ فلموں کی تیاری کے لیے بھی مالی اعانت فراہم کی ، جن میں سے کچھ نے ہندوستانی فوج کو محور کی طاقتوں ، خصوصا جاپان کی سلطنت کے خلاف لڑتے ہوئے دکھایا ، جس نے ہندوستان کے علاقے میں دراندازی کی۔ [96] برما رانی ایسی ہی ایک کہانی تھی جس میں میانمار میں جاپانی قبضے کے خلاف برطانویوں اور ہندوستانیوں کے شہری احتجاج کو دکھایا گیا ہے آزادی سے قبل کے تاجروں جیسے جے۔ ایف مدن اور عبدولی اسوفعلی گلوبل سنیما میں کاروبار کرتے تھے۔ [30]

ہندوستانی سنیما کے دوسرے شعبوں سے ابتدائی رابطے اس وقت دیکھنے کو ملے جب ہندوستانی فلمیں سوویت یونین ، مشرق وسطی ایشیا ، جنوب مشرقی ایشیا ، وغیرہ میں داخل ہوئی تھیں۔ [97] مرکزی دھارے میں بننے والے فلمی اداکاروں جیسے رجنیکنت اور راج کپور نے ایشیا اور مشرقی یورپ میں بین الاقوامی شہرت حاصل کی۔ [98] [99] [100] [101] عالمی فلموں اور فلمی میلوں میں بھی بھارتی فلموں نے اپنی موجودگی کو محسوس کیا۔ اسی کے ذریعہ متوازی بنگالی فلم ساز جیسے ستیجیت رے نے بین الاقوامی شہرت حاصل کی اور ان کی فلمیں یورپی ، امریکی اور ایشین شائقین میں کامیاب رہی۔ [102] راe کی فلموں نے پھر عالمی سطح پر اثر ڈالا اور اس کے بعد مارٹن سکورسی ، [103] جیمس آئیوری ، [104] عباس کیاروستامی ، ایلیا کازان ، فرانسوا ٹروفاؤٹ ، اسٹیون اسپیلبرگ ، [62] [63] کارلوس سورا ، [105] جان لوک گوڈارڈ ، [106] ایس تاکاہٹا ، [107] گریگوری نوا ، ایرا سکس اور ویس اینڈرسن [108] ان کے سنیما سٹائل سے متاثر تھے اور اکیرا کروساوا جیسے بہت سارے لوگوں نے ان کے کام کی تعریف کی تھی۔ [109] وہ "1950 کے بعد سے آرٹ ہاؤسز میں سیلاب آ رہے ہیں" عمر کے ڈراما فلموں میں آنے والے نوجوانوں کے اپو تریی کا مقروض ہے۔

سبرترا میترا کی باؤنس لائٹنگ تکنیک ، جو وہ سیٹوں پر دن کی روشنی کا اثر لانے کے لیے استعمال کرتی تھی ، نے بھی بہت اچھا اثر ڈالا۔ . [60] رائے کی فلم کنگچن جنگا (1962) میں ایک داستانی ڈھانچہ استعمال کیا گیا تھا جو بعد کے مشہور ہائپر لنک لنک سنیما سے مشابہت رکھتا ہے۔ [110] 1980 کے بعد ، کچھ پہلے نہ دیکھے جانے والے ہندوستانی فلم سازوں جیسے ریتوک گھٹک [111] اور گرو دت [112] نے بعد ازاں بین الاقوامی شہرت حاصل کی ہے۔

تامل فلموں نے جنوب مشرقی ایشیا کے ناظرین میں مستقل طور پر مقبولیت حاصل کی ہے۔ موتھو دوسری تمل فلم تھی جسے چندرلیکھا کے بعد جاپانی میں ڈب کیا گیا تھا ۔ ( متو : اوڈورو مہاراجا [113] ) اور 1998 میں ریکارڈ $ 1.6 ملین کمایا۔ ایتھیرن نے سن 2010 میں شمالی امریکا میں ریکارڈ 4 ڈالر بنائے تھے۔

بہت سے لوگ اپنے جذبات کے قریب ایشین اور جنوبی ایشین ممالک کے ہندوستانی سنیما کو محسوس کرتے ہیں [97] جیگنا دیسائی کا خیال ہے کہ اکیسویں صدی ہندوستانی سنیما نہ ختم ہونے والی اور ان تمام جگہوں پر پھیل گئی جہاں این آر آئی کی بامقصد تعداد براہ راست اور دیگر بین الاقوامی سنیما بن رہی تھی متبادل. [114]

ابھی حال ہی میں ، ہندوستانی سنیما بھی مغربی میوزیکل فلموں سے متاثر ہوا ہے اور اس صنف کی بحالی میں نمایاں مدد گار ہے۔ باز لہرمان نے کہا ہے کہ ان کی کامیاب میوزیکل فلم مولن روج! (2001) بالی ووڈ کی میوزیکل فلموں سے براہ راست متاثر ہوا۔ [115] مولن روج کی تجارتی اور تنقیدی کامیابی نے مرتی مغربی میوزیکل فلمی صنف میں ایک نئی دلچسپی اور تجدید نو جنم دی۔ [116] ڈینی بوئل کی اکیڈمی ایوارڈ یافتہ فلم سلم ڈگ ملنیئر (2008) بھی ہندوستانی فلموں [85] سے بہت زیادہ متاثر تھی اور اسے ہندی تجارتی سنیما کا خراج تحسین پیش کیا جاتا ہے۔ کچھ ہندوستانی فلمساز ودھو ونود چوپڑا ، جہنو بڑوا ، سدھیر مشرا اور پان نلن بھی عالمی سامعین تک پہنچنے کی کوشش کر رہے ہیں۔

امریکن اکیڈمی ایوارڈ میں ہندوستانی سنیما کو بھی پزیرائی ملی ہے۔ تین ہندوستانی فلمیں مدر انڈیا (1957) ، سلام بمبئی! (1988) اور لگان (2001) کو بہترین غیر ملکی زبان کی فلم کے اکیڈمی ایوارڈ کے لیے نامزد کیا گیا تھا۔ بھارتی اکیڈمی ایوارڈ یافتہ بھارتی ہیں باخ Athaiya (Pashak ڈیزائنر)، ستیہ جیت رے (فلم ساز)، A. آر رحمن (موسیقار) ، ریسول پوکٹی (صوتی ایڈیٹر) اور گلزار (گیت نگار)۔ [117]

پریرتا اور اثر و رسوخ

ترمیم
 
وکٹوریہ پبلک ہال چنئی کی ایک تاریخی عمارت ہے جس کا نام ہندوستان کی ملکہ وکٹوریہ کے نام پر رکھا گیا ہے۔ یہ 19 ویں صدی کے آخر میں اور 20 ویں صدی کے اوائل میں تھیٹر کے طور پر استعمال ہوتا تھا۔
 
پرساد IMAX تھیٹر حیدرآباد دنیا کی سب سے بڑی 3D IMAX اسکرین ہے اور سب سے زیادہ سامعین کے ساتھ اسکرین بھی۔ [118]
 
رموجی فلم سٹی حیدرآباد کو گنیز ورلڈ ریکارڈ کے ذریعہ دنیا کے سب سے بڑے فلمی اسٹوڈیو کی سند حاصل ہے۔ [119]

ہندوستانی مقبول سنیما کی روایات 6 بڑے اثرات پر مشتمل ہیں۔ پہلا؛ قدیم ہندوستانی مہاکاوی مہابھارت اور رامائن نے ہندوستانی سنیما کی سوچ اور تخیل خصوصا deep پلاٹ پر گہرے اثرات چھوڑے ہیں۔ اس اثر کی مثالیں ہمراہ کہانی ، پچھلی کہانی اور کہانی کے اندر کہانی کی تکنیک ہیں۔ مشہور ہندوستانی فلموں کے پلاٹ میں ، کہانی اکثر ذیلی کہانیوں میں پھیلی رہتی ہے ، اس پلاٹ کا پھیلاؤ 1993 میں بننے والی فلم ' خلنائک اور گردش' میں دیکھا جا سکتا ہے۔

دوسرا : قدیم سنسکرت ڈراما ، جس کی طرز اور شکل ، کارکردگی ، موسیقی ، رقص اور اشاروں پر زور دینے کے ساتھ ، وہ ایک "متحرک آرٹسٹک یونٹ تشکیل دیتا ہے جہاں ناچ اور مشابہت / ٹکرانا ڈرامائی تجربے کا مرکز ہوتا ہے۔" سنسکرت ڈراما تھیٹر کے نام سے بھی جانا جاتا ہے۔ نعتیہ کا لفظ لفظ "نرتہ" (ناچ) کی جڑ سے اخذ کیا گیا ہے ، جو سنسکرت ڈراما کے گرینڈ ڈانس ڈراما کردار کو ظاہر کرتا ہے ، جس کی روایت ہندی سنیما میں اب بھی چلتی ہے [120] راس کے طریقہ کار جو قدیم سنسکرت میں شروع ہوا ڈراما ، ایک بنیادی خوبی جو بھاری سنیما کو مغربی سنیما سے ممتاز کرتی ہے۔ رسا کے طریقہ کار میں اداکار "ہمدردی" کے تاثرات پیش کرتا ہے جو دیکھنے والے کو محسوس ہوتا ہے ، مغربی اسٹینلاسسکی طریق کے برعکس جہاں اداکار کو اپنے کردار کا ایک "زندہ مجسم" بننا چاہیے۔ اداکاری کا راس طریقہ ہندی فلمی اداکاروں جیسے امیتابھ بچن اور شاہ رخ خان اور رنگ دی بسنتی (2006) ، [121] اور بین الاقوامی سطح پر ساکتجیت رے جیسے ملک گیر پسندیدہ میں بھی جھلکتا ہے۔ [122]

تیسرا: روایتی لوک ہندوستانی تھیٹر ، جو 10 ویں صدی میں سنسکرت ڈراما کے زوال کے بعد مقبول ہوا۔ان علاقائی طریقوں میں بنگال میں جترا ، اترپردیش میں رام لیلا ، کرناٹک میں یکشاگانا ، آندھرا پردیش میں چندو نٹاکم اور تمل ناڈو میں تیروکٹو شامل ہیں۔

چوتھا: پارسی تھیٹر ، جس میں حقیقت پسندی کی فنی اور خیالی ، میوزک اور ڈانس ، ڈراما اور پرفارمنس ، نچلی سطح پر مکالمہ اور اسٹیج پرفارمنس اور یہ سارے پیرو ایک ڈراما کانفرنس میں پیش کیے گئے ہیں۔ پارسی ڈراموں میں خام مزاح ، مدھر گانوں اور موسیقی ، سنسنی خیز اور شاندار اسٹیج آرٹ ہے۔ " [120] سارے اثر مسالا فلموں میں واضح ہیں جنہیں من موہن دیسائی (1983) ، 1970 اور 1980 جیسے فلم سازوں نے مقبول کیا تھا۔ اس کی مثالیں کولی اور حالیہ تنقید کے ساتھ سراہی رنگ ڈی بسنتی ہیں ۔ [121]

پانچویں: سن 1920 سے 1950 کی دہائی کی ہالی وڈ جب میوزیکل فلم مقبول تھی ، حالانکہ ہندوستانی فلم بین کئی طرح سے اپنے ہالی ووڈ کے ہم منصبوں سے مختلف تھے۔ مثال کے طور پر ، ہالی ووڈ کی ایک میوزیکل فلم زیادہ تر تفریحی دنیا میں رہتی ہے ، جب کہ ہندوستانی فلم بین بہت سے حالات میں گانا ، موسیقی اور رقص کو اظہار خیال کے فطری ذریعہ کے طور پر استعمال کرتے ہیں ، جس سے مشہور فلموں میں خیالی تصورات کا عنصر شامل ہوتا ہے۔ افسانوں ، تاریخ ، پریوں کی کہانیوں وغیرہ کی کہانی بیان کرنا گانا اور رقص کے ساتھ ایک ہندوستانی عمل ہے۔ مزید برآں ، "جبکہ ہالی ووڈ کے فلم ساز اپنی فلموں کی نوعیت کو چھپانے کی کوشش کرتے ہیں تاکہ حقیقت پسندانہ پلاٹ مکمل طور پر غالب ہو ، ہندوستانی فلم بین اس حقیقت کو چھپانے کی کوشش نہیں کرتے ہیں کہ اسکرین پر دکھائے جانے والا منظر ایک شاہکار ، مایا ، ایک شاہکار ہے۔" تخیل ہے۔ لیکن اس نے لوگوں کی روزمرہ کی زندگی کو دلچسپ اور پیچیدہ طریقوں سے اپنے کاموں سے ملایا۔ " [123] ایک اور اثر مغربی میوزک ویڈیوز کا ہے جو 1990 کی دہائی کے بعد سے ایک نمایاں اثر پڑا ہے ، جسے ڈانس کی ترتیب ، کیمرا زاویوں ، ٹیمپو اور میوزیکل میمز میں بھی دیکھا جا سکتا ہے۔ اس کی ابتدائی مثال منی رتنم کی بمبئی (1995) ہے۔ [124]

مشہور ہندوستانی سنیما کی طرح ، ہندوستانی متوازی سنیما بھی بھارتی تھیٹر (بنیادی طور پر سنسکرت ڈراما) اور ہندوستانی ادب (خاص طور پر بنگالی ادب ) سے متاثر ہوا ہے ، لیکن یورپی سنیما ، خاص طور پر اطالوی نیورالیزم اور فرانسیسی شاعرانہ حقیقت پسندی کو بین الاقوامی تحریک کے طور پر استعمال کیا گیا ہے۔) ہالی ووڈ سے زیادہ اثر پڑا ہے۔ ستیجیت رے نے اطالوی فلمساز وٹوریو ڈی سکا کے سائیکل چور (1948) اور فرانسیسی فلم ساز جان رائنور کی دی ریور (1951) کو اپنی پہلی فلم ، پیٹر پنچالی (1955) کی تحریک کے طور پر پیش کیا ہے۔ رے اپنے آپ کو یورپی سنیما اور بنگالی ادب کے ساتھ ساتھ ہندوستانی تھیٹر کی روایت ، خاص طور پر کلاسیکی سنسکرت ڈراما کے رسا سسٹم کے پابند ہیں۔ راس میں ، کردار نہ صرف جذبات کو محسوس کرتے ہیں بلکہ اسے ایک فنکارانہ شکل میں بھی سامعین کے سامنے پیش کرتے ہیں اور یہ دوہری تصویر اپو تریی میں دکھائی دیتی ہے۔ . [122] بِمل رائے کا ڈو بیگہ زمین (1953) بھی ڈی سیکا کے سائیکل چوروں سے متاثر ہوا اور فرانسیسی نئی لہر اور جاپانی نئی لہر کے ہم عصر ہندوستانی نئی لہر کے لیے راہ ہموار کی۔ [58]

کثیر لسانی

ترمیم

1930 کی دہائی کی کچھ ہندوستانی فلمیں "بہزبانی" کے نام سے مشہور ہیں۔ ان فلموں کی شوٹنگ مختلف زبانوں میں اسی طرح کے لیکن مختلف موافقت پذیری میں کی گئی تھی۔ 'انسائیکلوپیڈیا آف انڈین سنیما (1994) میں راجاداکشیہ اور ولیمین کے مطابق ، ایک بہزبانی فلم جس کی اصل شکل میں ہے

ایک کثیر لسانی یا تین زبانوں والی [فلم] ایک قسم کی فلم ہے جو 1930 کی دہائی میں اسٹوڈیو کے دور میں بنائی گئی تھی ، جس میں ہر منظر کے مختلف لیکن ایک جیسے شاٹس مختلف زبانوں میں لیے گئے تھے ، مختلف اداکار لیکن ایک ہی تکنیکی عملے اور موسیقی کے ساتھ۔ [125]:15

راجاڈکشیہ اور ولیمین کے مطابق انسائیکلوپیڈیا کی اپنی تحقیق کے دوران انھیں کثیر لسانی ، ڈب فلموں ، ریمیکس وغیرہ میں فرق کرنا بہت مشکل محسوس ہوا۔ کچھ معاملات میں ایک ہی فلم کو دوسری زبان میں ایک مختلف فلم کے طور پر ایک مختلف عنوان کے ساتھ درج کیا جاتا ہے۔ کئی سالوں کے علمی کام کے بعد ہی اس میں حتمی تفصیلات اخذ کی جا سکتی ہیں۔ " :15

علاقائی سنیما

ترمیم
ٹیبل: زبان کے لحاظ سے درجہ بندی
سنٹرل بورڈ آف فلم سرٹیفیکیشن کے ذریعہ 2019 کی ہندوستانی فیچر فلموں کی زبان کے مطابق درجہ بندی۔ [126]
زبان فلموں کی تعداد
ہندی 495
کناڈا 336
تیلگو 281
تمل 254
ملیالم 219
بنگالی 193
پرچم 164
بھوج پوری 101
گجراتی 80
پنجابی 63
اوریا 42
آسامی 16
کونکانی 13
انگریزی 11
راجستھانی 10
چھتس گڑھی 9
ٹولو 9
کھانسی 7
گڑھوالی 4
میتھلی 4
اودھی 3
ہریانوی 2
لاپتہ 2
نیپالی 2
Pnar 2
دیگر [127] 3
کل 1986

آسامی سنیما

ترمیم
 
آسامی کی پہلی فلم ‘ جوئمتی 1935 میں بنی تھی۔

آسامی فلم انڈسٹری کا آغاز انقلابی تصورکار روپکنور جیوتی پرساد اگروال کی تخلیقات سے ہوا ہے ، جو ایک شاعر ، پلے آرٹسٹ ، موسیقار اور آزادی پسند جنگجو بھی تھے۔ ان کی مصوری مووییٹون کے بینر تلے 1935 میں بنی پہلی آسامیائی فلم جوئمتی کے بنانے میں اہم کردار ادا کرتی تھی۔ [128] تربیت یافتہ ٹیکنیشن کی کمی کی وجہ سے جیوتی پرساد کو اپنی فلم بنانے کے دوران پروڈیوسر اور ہدایتکار کے علاوہ اسکرین رائٹر ، کوریوگرافر ، کمپوزر ، گیت نگار ، ایڈیٹر وغیرہ کے علاوہ بہت سی اضافی ذمہ داریاں ادا کرنا پڑیں۔ 60،000 روپے کے بجٹ پر بننے والی اس فلم کو 10 مارچ 1935 کو ریلیز کیا گیا تھا اور یہ باکس آفس پر ناکام رہی تھی۔ بہت ساری ابتدائی ہندوستانی فلموں کی طرح ، جومتی بھی منفی اور مکمل پرنٹ غائب ہیں۔ الطاف مجید نے بقیہ پرنٹس کو ذاتی طور پر اپ ڈیٹ اور سب ٹائٹلنگ کیا ہے۔ [3] جوی متی میں نقصان کے باوجود ، دوسری آسامیہ فلم اندرملاتی کو 1937 سے 1938 تک فلمایا گیا اور 1939 میں ریلیز ہوئی۔ اکیسویں صدی کے اوائل میں آسامی فلموں کی تشکیل بالی ووڈ کے انداز میں ہونے لگی۔

بنگالی سنیما

ترمیم
 
دینا پاونا ، 1931 - دوسری بنگالی بولنے والی فلم کا ایک منظر

ٹولی گنج ویسٹ بنگال میں مقیم بنگالی سنیما کی روایت ستیجیت رے ، ریتوک گھٹک اور مرینال سین ​​جیسے نامور فلم سازوں کو اس کے انتہائی پسندیدہ ممبروں میں شمار کرتی ہے۔ [129] حالیہ فلموں میں جنھوں نے قومی توجہ مبذول کرائی ہے وہ ہیں ریتوپرنو گھوش کی چوکر بالی ، جس میں ایشوریا رائے ، کوشک گنگولی کی شبدو وغیرہ ہیں۔ [130] بنگالی سنیما نے سائنس فکشن [131] پر بھی فلمیں بنائیں [3] بنگالی سن 2010 کی دہائی میں سالانہ 50 سے 70 فلمیں تیار کررہا ہے۔ [132]

بنگال میں سنیما کی تاریخ کا آغاز 1890 میں ہوا جب کولکتہ کے سینما گھروں میں پہلی "بائیوسکوپس" دکھائی گئیں۔ دس سال کے اندر ہی وکٹورین دور کے سنیما کے علمبردار ہیرا لال سین نے رائل بائیوسکوپ کمپنی قائم کرکے بنگالی فلم انڈسٹری کے بیج بوئے۔ رائل بائیوسکوپ اسٹار تھیٹر (کلکتہ) ، منروا تھیٹر (کلکتہ) ، کلاسیکی تھیٹر وغیرہ کے مشہور ڈراموں کے اسٹیج پروڈکشن کے مناظر دکھاتا تھا۔ سین کے کام کے بہت سال بعد 1918 میں ، دھریندر ناتھ گنگولی نے بنگالی کی ملکیت والی پہلی پروڈکشن کمپنی ، انڈو برٹش فلم کمپنی کی بنیاد رکھی۔ لیکن پہلی بنگالی فیچر فلم 1919 میں بلومنگل مدن تھیٹر کے بینر تلے تیار کی گئی تھی۔ بلات فیراٹ 1921 میں پہلی ہند برطانوی تعمیرات تھیں۔ مدن تھیٹر کی جمائی شاشھی پہلی بنگالی بولنے والی فلم تھی۔ [133]

بنگالی سنیما 1932 میں۔ ٹالی ووڈ کا نام بنگالی فلم انڈسٹری کے لیے استعمال کیا جاتا تھا کیوں کہ ٹالی ووڈ فلم انڈسٹری کا مرکز تھا اور ہالی ووڈ کے ساتھ موافق تھا۔ بعد میں اس نے بالی ووڈ اور اسی طرح کے ہالی ووڈ کے متاثر کن ناموں کو متاثر کیا جب بمبئی (اب ممبئی) نے ٹالی گنج کو پیچھے چھوڑ کر ہندوستانی فلم انڈسٹری کا مرکز بن لیا۔ متوازی فلمی تحریک بنگالی فلم انڈسٹری میں 1950 میں شروع ہوئی۔ تب سے اب تک بہت سارے دور کی تاریخ لکھی جا رہی ہے جس میں رے ، گھٹک وغیرہ جیسے فلم سازوں اور اتم کمار اور سویمترا چٹرجی جیسے اداکاروں نے اپنی جگہ بنالی ہے۔

بھوجپوری سنیما

ترمیم

</br>بھوج پوری زبان کی فلمیں بنیادی طور پر مغربی بہار اور مشرقی اتر پردیش کے رہائشیوں کی تفریح کرتی ہیں۔ بھوجپوری بولنے والے علاقوں سے نقل مکانی کے سبب ، ان فلموں کا ایک بہت بڑا سامع دہلی اور ممبئی جیسے میٹرو میں بھی پایا جاتا ہے۔ ہندوستان کے علاوہ ان فلموں کا بازار دوسرے ممالک میں بھی پایا جاتا ہے جہاں بھوجپوری بولنے والے سامعین موجود ہیں جیسے جنوبی افریقہ ، ویسٹ انڈیز ، اوشیانا اور جنوبی امریکا۔ [134] سمجھا جاتا ہے کہ بھوجپوری فلموں کی تاریخ کا آغاز 1962 کی کامیاب فلم گنگا مئیہ تو پیاری چڈھائبو ("ماں گنگا ، میں آپ کو ایک پیلے رنگ کی ساڑی پیش کروں گا") کے ساتھ ، کندن کمار کی ہدایت کاری سے ہوگا۔ [135] اس کے بعد ، کئی دہائیوں تک بھوج پوری فلمیں شاذ و نادر ہی تیار کی گئیں۔ اگرچہ کنڈن کمار کی ہدایت کاری میں ایس این تریپاٹھی اور گنگا (بھوجپوری فلم) (1965) کی ہدایت کاری میں بیدیسیا ("غیر ملکی") (1963) جیسی فلمیں مقبول ہوگئیں اور منافع کمایا ، لیکن بھوجپوری فلمیں عام طور پر 1960 سے 1990 کی دہائی تک تیار نہیں کی گئیں۔ کے لیے استعمال کیا.

موہن پرساد کی ہدایت کاری میں بننے والی سپر ہٹ فلم سائیں ہمار (2001) نے بھوج پوری فلمی صنعت کو زندہ کیا اور بھوج پوری فلموں کے پہلے سپر اسٹار روی کشن کو اس فلم کا ہیرو بنا دیا۔ اس فلم کی کامیابی کے بعد موہن پرساد کی ہدایت کاری میں کئی اور کامیاب بھوجپوری فلموں جیسے پنڈت جی بیلی نہ بیاہ کب ہوئی (2005) اور سسوورا بڑی پیسہ والا (2005) کی پروڈکشن ہوئی۔ بھوجپوری فلم انڈسٹری کی کامیابی کے ثبوت کے طور پر ، ان فلموں نے اترپردیش اور بہار میں ریلیز کے وقت مرکزی دھارے میں شامل بالی ووڈ فلموں کے مقابلے میں بہتر بزنس کیا اور دونوں کم بجٹ والی فلموں نے اپنی لاگت سے دس گنا کمائی۔ [136] اگرچہ بھوجپوری سنیما دیگر ہندوستانی سنیما صنعتوں کے مقابلے میں سائز میں چھوٹا ہے ، لیکن بھوج پوری فلموں کی تیزی سے کامیابی کی وجہ سے بھوجپوری سنیما نے کافی مقبولیت حاصل کی ہے۔ اب بھوجپوری فلم انڈسٹری میں فلمی ایوارڈز کی تقریب ہوئی ہے [137] and] اور بھوجپوری شہر ایک فلمی تجارتی رسالہ بھی ہے [138]

چھٹیسگڑھی سنیما

ترمیم

چولی وڈ کی پیدائش 1965 میں منٹو نائک کے تیار کردہ اور ہدایت کاری میں پہلی چھتگ گڑھھی فلم "کہے دیبے سندش" کی ریلیز کے ساتھ ہوئی تھی ، [139] فلم کی کہانی بین ذات پات پر مبنی تھی۔ کہا جاتا ہے کہ سابقہ ہندوستانی وزیر اعظم اندرا گاندھی نے یہ فلم دیکھی ہے۔ [ براہ کرم حوالہ شامل کریں ] ۔ اس فلم کے دو گانے مشہور گلوکار محمد رفیع نے گائے ہیں۔ اس کے بعد 1971 میں گھر دوار کی پروڈکشن ہوئی ، جس کی ہدایتکاری نرنجن تیواری نے کی تھی اور وجے کمار پانڈے نے پروڈیوس کیا تھا۔ . لیکن دونوں فلموں نے باکس آفس پر اچھی کارکردگی کا مظاہرہ نہیں کیا اور اپنے پروڈیوسروں کو مایوس کیا۔ جس کی وجہ سے اگلے 30 تک کوئی چھتگریھی فلم تیار نہیں کی گئی تھی۔ [140]

گجراتی سنیما

ترمیم

گجرات کی فلمی صنعت کا آغاز 1932 میں ہوا تھا۔ اس وقت سے گجراتی سنیما نے ہندوستانی سنیما کے لیے ایک اہم شراکت کی ہے۔ دیگر علاقائی زبان کے سنیما کے مقابلے گجراتی سنیما نے کافی مقبولیت حاصل کی ہے۔ گجراتی سنیما کی کہانیاں افسانوں ، تاریخ ، معاشرے اور سیاست پر مبنی ہیں۔ اپنے قیام کے بعد سے ہی فلم سازوں نے ہندوستانی معاشرے کے مسائل اور کہانیوں پر تجربات کیے ہیں۔ گجرات نے بھی بالی ووڈ میں اپنے اداکاروں کی صورت میں اپنا کردار ادا کیا ہے۔ گجراتی فلم انڈسٹری میں درج ذیل فنکاروں کا کام بھی شامل ہے: سنجیو کمار ، راجندر کمار ، بندو ، آشا پاریک ، کرن کمار ، اروند تریویدی ، ارونا ایرانی ، ملیکا سارا بھائی ، نریش کنودیا ، مہیش کنودیا اور اسرانی ۔

گجراتی فلموں کے اسکرپٹ اور کہانیاں اندرونی طور پر انسان ہیں۔ اس میں رشتہ داریوں اور خاندانی معاملات کے ساتھ ساتھ ہندوستانی خاندانوں کے تناظر میں انسانی امنگوں کو دیکھا جاتا ہے۔ پہلی گجراتی فلم، نرسنگھ مہتا ، کی طرف سے ہدایت Nanubhai وکیل ، 1932 میں جاری کیا گیا تھا۔ اس فلم کے اداکار موہن لالہ ، ماروتی راؤ ، ماسٹر منہار اور مس مہتاب تھے۔ سینٹ نارسنگھ مہتا کی زندگی پر مبنی اس فلم کو "سینٹ فلمز" کے زمرے میں شمار کیا جاتا ہے۔ لیکن سینٹ فلموں کے برعکس ، اس فلم میں کوئی معجزہ پیش نہیں کیا گیا۔ ہومی ماسٹر کی ہدایت کاری میں ایک اور سماجی فلم ، گھر جمائی ، 1935 میں ریلیز ہوئی۔ فلم میں ہیرا ، جمنا ، بیبی نورجہاں ، آمو ، علیمیا ، جمشید جی اور غلام رسول نے ادا کیا۔ اس فلم میں داماد (گھر جمائ) کو اپنے سسرالیوں کے گھر میں رہنے اور اس کی عداوتوں اور خواتین کی آزادی کے بارے میں ان کے پریشان کن رویہ کو دکھایا گیا ہے۔ یہ ایک کامیڈی فلم تھی جو ایک بہت بڑی کامیابی تھی۔

اسی طرح ، گجراتی سنیما میں اور بھی بہت سے اہم سماجی ، سیاسی اور مذہبی مضامین تیار کیے گئے۔ گجراتی سنیما کی کچھ نئی جہتیں 1948 ، 1950 ، 1968 اور 1971 میں قائم کی گئیں۔ چودھری دوشی ہدایت کاریاور ، رامچندر ٹھاکر ویڈیلونا وانک ، رتی بائی پنٹر بیل کی للیڈی مٹی گڈانو اور ولبھ چوکسی گجراتی سنیما میں کامیاب رہے۔ موجودہ دور کی گجراتی فلموں میں جدیدیت کے مسائل کے تناظر پر تبادلہ خیال کیا گیا ہے۔ گڈانو بیل جیسی فلموں میں حقیقت پسندی اور تبدیلی کی ایک مثال دیکھی جا سکتی ہے۔

ہندی سنیما

ترمیم

ممبئی میں واقع ہندی زبان کی فلم انڈسٹری ، کنٹرول کرتی ہے اور یہ بھارتی سنیما کی سب سے بڑی اور طاقتور شاخ ہے۔ [141]

ہندی سنیما نے ابتدائی مرحلے میں اچھوت کنیا (1936) اور سوجاٹا (1959) جیسی فلموں کے ذریعہ ذات پات اور ثقافت کے مسائل کا تجزیہ کیا۔ [142] ہندی سنیما چیتن آنند کی نیچا نگر ، راج کپور کی آوارا (فلم) کے لیے بین الاقوامی شہرت۔ آوارہ اور طاقت سامنت کی عبادت فلموں وغیرہ سے آئی تھی۔ [143]

چونکہ 1990 کی دہائی میں لبرلائزیشن کے بعد ہندوستانی معیشت مستحکم طور پر ترقی کرتی رہی ، ہندی سنیما صنعت میں بزنس کے طور پر بھی سالانہ 15٪ کی شرح سے اضافہ ہوا [24] فلموں کے بجٹ میں بھی اضافہ ہوا اور اسٹار اداکاروں کی آمدنی میں بھی نمایاں اضافہ ہوا۔ بہت سارے اداکاروں نے 3–4 فلموں میں ایک ساتھ کام کیا تجارتی اداروں جیسے انڈسٹریل ڈویلپمنٹ بینک آف انڈیا IDBI نے ہندی فلموں میں سرمایہ کاری شروع کی۔ اکیسویں صدی کے پہلے عشرے میں ، فلمی صنعت نے ایک کارپوریٹ نوعیت اختیار کی ، جس میں فلمی اسٹوڈیوز کمپنیوں ، مارکیٹنگ کی فلموں ، محصول اور اس کے ذرائع کو بڑھانے کی کوششیں کر رہے تھے اور یہاں تک کہ مشترکہ منصوبے بھی انجام دے رہے ہیں۔

ہندی فلموں کے شائقین تالیاں بجاتے ، سیٹی بجاتے ، گاتے اور بولتے مکالمے سنیما ہالوں میں شرکت کے لیے جانے جاتے ہیں [144]

کناڈا سنیما

ترمیم

کناڈا فلم انڈسٹری (سینڈل ووڈ) بنگلور میں مرکوز ہے اور ریاست کرناٹک کی تفریحی ضروریات کو پورا کرتی ہے۔ راج کمار کناڈا سنیما کے مشہور سپر ہیرو ہیں۔ اپنے فلمی کیریئر میں انھوں نے ورسٹائل کردار ادا کیے اور سیکڑوں گانے گائے۔ کناڈا اور ٹولو کے دیگر مشہور اداکار وشنووردھن ، امبیریش ، رویچندرن ، گیریش کرناڈ ، پرکاش راج ، شنکر ناگ ، اننت ناگ ، اوپیندر ، درشن ، سدیپ ، گنیش ، شیو راج کمار (اداکار) ، پونےت راجکمار ، تصور ، بھارتی ، جینتی ، پنڈری بائی ہیں۔ ، تارا ، عمری اور رمیا ۔

گیریش کساراولی ، پی.شیشادری جیسے کناڈا سنیما کے فلم ڈائریکٹرز نے قومی شہرت حاصل کی ہے۔ پوتنہ کنگل ، جی۔ وی آئیر ، گیریش کرناڈ ، ٹی ایس۔ ناگابھرنہ ، کیسری ہاروو ، اپیندر ، یوگراج بھٹ اور سوری دیگر مشہور کنnداد ہدایتکار ہیں۔ جی کے وینکٹیش ، وجے بھاسکر ، راجن ناگیندر ، ہنسلیخا ، گروکیرن ، انوپ سیلین اور وی ہری کرشنا کناڈا کے مشہور میوزک ہدایتکار ہیں۔

بنگالی اور ملیالم فلموں کے ساتھ ہندوستانی متوازی سنیما کے دور میں بھی کناڈا سنیما نے اہم کردار ادا کیا ہے۔ اس زمرے کی کچھ بااثر فلمیں سنسکارا (یو آر آنتنمورتی کے ناول پر مبنی ) ، بی۔ وی. كرتھ کی چومانا ڈوڈی ، تابرنا كتھے ، وساوركشا ، كڈ كڈرے، هسگيتھے ، بھوتيينا مگا ايي ، ایکسیڈنٹ ، مانسا سروور ، گھٹاشرددھا ، منے ، كروري ، تھائی صاحبہ ، دويپا ، منندي ، مہمان ، بے ر ، تھتتري ، ومكتھ ، بے تتڈا جيوا اور بھارت اسٹورز .

کونکنی سنیما

ترمیم

کونکانی زبان کی فلمیں بنیادی طور پر گوا میں تیار کی جاتی ہیں۔ یہ بھارت میں سب سے چھوٹی فلمی صنعتوں میں سے ایک ہے جس میں 2009 میں 4 فلمیں تیار کی گئیں۔[145]

کونکانی زبان بنیادی طور پر گوا ، مہاراشٹر ، کرناٹک اور کیرالہ میں ایک محدود حد تک بولی جاتی ہے۔ پہلی پوری لمبائی والی کونکانی فیچر فلم موگاچو اووادو 24 اپریل 1950 کو پروڈیوسر ہدایتکار جیری برگنزا کے ایٹیکا پکچر کے [146] [147] لہذا ، 24 اپریل کو کونکانی فلم ڈے کے طور پر منایا جاتا ہے۔ [148] کازر (ہندی: شادی) 2009 کی ایک کونکانی فلم ہے جس کی ہدایتکاری رچرڈ کاسٹیلینو نے کی تھی اور اسے فرینک فرنانڈیز نے پروڈیوس کیا تھا۔ کساراگوڈ چننا کے 'اُجاوڈو' نے پرانے مضامین پر نئی روشنی ڈالی ہے۔ موگ آنی میپس منگلوری کونکانی فلم ہے۔

ملیالم سنیما

ترمیم

ملیالم فلم انڈسٹری ، جسے بالی ووڈ بھی کہا جاتا ہے ، کیرالا میں واقع ہے۔ یہ ہندوستان کی چوتھی بڑی فلم انڈسٹری ہے۔ ملیالم فلم انڈسٹری اپنی تکنیکی اعتبار سے بجٹ والی فلموں کے لیے مشہور ہے جو متوازی سنیما اور مرکزی دھارے میں شامل سنیما کے مابین فاصلے کو ختم کرتی ہے ، جو سوچنے کی تحریک دینے والے معاشرتی موضوعات کو متاثر کرتی ہے۔ ایڈور گوپالاکرشنن ، جی. ارووندھن ، شاجی این کارون ، دی. جی جارج ، پدمرجان ، ساٹھیاں انتھیکاد ، ٹی وی چندرن اور بھرتن ملیالم سینما کے مشہور فلم ساز ہیں۔

جے سیگا ڈینیئل کے تیار کردہ اور ہدایت کاری میں وجگھاکومن نے 1928 میں ریلیز ہونے والی خاموش فلم سے ملیالم فلم انڈسٹری کا آغاز کیا۔ بالن ، جو 1938 میں ریلیز ہوئی ، پہلی ملیالم "ٹاکیز" یا ٹاکی فلم تھی۔ 1947 تک ، جب کیرالہ میں پہلا ملیالم فلم اسٹوڈیو ، ادیہ اسٹوڈیوز کھلا ، تامل پروڈیوسروں نے ملیالم فلموں کی تیاری کی تھی۔ 1954 میں ، فلم نیلکیوئیل نے صدر کا سلور میڈل جیت کر قومی توجہ مبذول کروائی۔ یہ فلم معروف ملیالم ناول نگار اروب کی لکھی ہوئی ہے اور پی بھاسکارن اور رامو کریتی کی ہدایت کاری میں بنائی گئی یہ پہلی ملیالم فلم سمجھی جاتی ہے۔ 1955 میں طلبہ کے ایک گروپ کے ذریعہ تیار کردہ نیوز پیپر بوائے ، پہلی نو حقیقت پسندانہ ملیالم فلم تھی۔ تھقاذي سوسكرا پلے کی کہانی پر مبنی رامو كرت طرف سے ہدایت چے ممين (1965)، بہت مقبول ہوئی اور بہترین فیچر فلم کا قومی انعام حاصل کرنے والي جنوبی بھارت کی پہلی فلم تھی.

موہن لال ، مموٹی ، سریش گوپی ، جئے ارام ، فیف ، تھیلکن ، سرینواسن اور نیڈمودی وینو بطور اداکار اور I. وی سسی ، بھرتان ، پدمرجان ، ۔ جی جارج ، ساٹھیاں انتھیکاد ، پریا درشن ، اے۔ کے لوہیتاداس ، صدیقی لال اور ٹی۔ کے راجیو کمار جیسے فلم بینوں کے عروج کے ساتھ 1980 کی دہائی سے 1990 کی دہائی کو 'ملیالم سنیما کا سنہری دور' سمجھا جاتا ہے۔ [149]

مراٹھی سنیما

ترمیم

مراٹھی فلم انڈسٹری مراٹھی زبان میں فلمیں تیار کرتی ہے ، جس کی مرکزی منڈی ریاست مہاراشٹر ہے۔ مراٹھی سینما ہندوستانی فلم انڈسٹری کی ایک قدیم فلمی صنعت ہے۔ دراصل ، ہندوستانی سنیما کے علمبردار داداصاحب پھالکے ، جنھوں نے اپنی دیسی ساختہ خاموش فلم راجا ہریش چندر سے 1913 میں ہندوستان میں موشن پکچر انقلاب کی شروعات کی تھی ، کو ہندوستانی بین الاقوامی فلمی میلہ برائے ہندوستان (IFI) اور مراٹھی میں دیگر تنظیموں نے پہچانا تھا۔ سنیما کا ایک حصہ سمجھا جاتا ہے کیونکہ اسے مراٹھی عملے نے تیار کیا تھا۔

پہلی مراٹھی ٹاکی فلم ایودھیچا راجا (پربھاٹ فلمز کے تیار کردہ ) ہندی کی پہلی ٹاکی فلم "عالم آرا " کے ایک سال بعد 1932 میں ریلیز ہوئی۔ حالیہ برسوں میں ، " سانس لینے " (2004) اور " ہریشچندراچی فیکٹری " (2009) ، بشمول مراٹھی سینما بنانے والی فلموں کی ترقی بھی شامل ہے۔ یہ دونوں فلمیں آسکر کے لیے ہندوستان کی سرکاری اندراجات کے بطور بھیجی گئیں۔ آج مراٹھی سنیما ممبئی میں مقیم ہے لیکن ماضی میں یہ کولہا پور اور پونے میں تیار ہوا ہے۔

کچھ قابل ذکر فلم مراٹھی 'سنگٹے یونیسن' ، 'ایک گاؤں باڑہ بنگی' ، بمقابلہ ، وی. شانتارام 'کیج' ، ' عرش ' پہلوگ ' جیٹ ری جیٹ ' چہرہ ، 'سینٹ وھٹے کرشنامی' سنت توکارم ' اور ' شرمی آئی '۔ سحن گروجی کے ناول پرہلہاد کیشوا اترے پر مبنی۔

مراٹھی سنیما کے بہت سے فنکاروں نے بھی ہندی سنیما 'بالی ووڈ' میں کافی حصہ ڈالا ہے۔ ان مشہور فنکاروں میں سے کچھ ہیں نوتن ، تنجو ، وی شانتارام ، شری رام لاگو ، رمیش دیو ، سیما دیو ، نانا پاٹیکر ، سمیتا پاٹل ، مادھوری ڈکشٹ ، سونالی بنڈری ، ارمیلا مانٹوڈکر ، ریما لاگو ، للیتا پوار ، نندا ، پدمنی سداشیوپورے۔ امراپورکر۔ ، وکرم گوکھلے ، سچن کھیڈیکر ، امول پلیکر ، سچن پیلگاونکر ، سونالی کلکرنی ، مکرند دیشپانڈے ، رتیش دیش مکھ ، درگا کھوٹے اور دیگر۔

اڑیا سنیما

ترمیم

اڑیا فلم انڈسٹری ، جو بھوونیشور اور کٹک میں واقع ہے ، اولی ووڈ اوڈیہ زبان میں فلمیں تیار کرتی ہے۔پہلی اوریا ٹاکی فلم سیتا بیبہ کو سنہور دیب گوسوامی نے سن 1936 میں پروڈیوس کیا تھا۔ گاپا ہیلے بی ساٹا (کہانی لیکن سچ ہے) پہلی رنگین اوریا فلم تھی۔ اسے نگین رے نے پروڈیوس کیا تھا اور اس کے سینما نویس سریندر ساہو پونے کے فلم انسٹی ٹیوٹ میں تربیت یافتہ تھے۔ اودیہ سنیما کا سنہرا سال 1984 تھا جب دو پینڈیہ فلموں 'مایا مریگا' اور 'دھارے الو'ہ' کو بھارتی پینورما میں دکھایا گیا تھا۔ نیراد مہاپترا کی مایا مریگا کو کانز فلم فیسٹیول میں نقادوں کے ہفتے میں مدعو کیا گیا تھا اور انھوں نے مینہیم میں بہترین تیسرا ورلڈ فلم کا ایوارڈ اور ہوائی میں جیوری پرائز جیتا تھا۔ اسے لندن فلم فیسٹیول میں بھی دکھایا گیا تھا۔

پنجابی سنیما

ترمیم

کے ڈی مہرا نے پہلی پنجابی فلم شیلا (جسے پنڈ دی کڑی بھی کہا جاتا ہے) تیار کیا۔ مشہور اداکارہ بیبی نور جہاں کو پہلی بار اس فلم میں بطور اداکارہ اور گلوکارہ دیکھا گیا تھا۔ شیلا کلکتہ (اب کلکتہ ) میں تیار کی گئیں اور پنجاب کے اس وقت کے دار الحکومت لاہور میں جاری کی گئیں۔ فلم پوری ریاست میں بہت کامیابی کے ساتھ چلائی گئی اور اسے ہٹ قرار دیا گیا۔ پنجابی زبان کی اس پہلی فلم کی کامیابی کی وجہ سے ، بہت سے مزید فلم بینوں نے پنجابی زبان میں فلمیں بننا شروع کر دیں۔ سال 2009 تک ، پنجابی سنیما میں 900 سے ایک ہزار فلمیں تیار ہو چکی ہیں۔ تاہم ، 1970 کی دہائی میں 9 فلموں کی ریلیز سے گرتے ہوئے ، 1997 میں صرف 5 پنجابی فلمیں ریلیز ہوئی تھیں۔ لیکن 2000 کی دہائی میں پنجابی سینما میں ایک حیات نو دیکھنے کو ملی۔ اب ہر سال مزید فلمیں ریلیز ہو رہی ہیں جن کے بجٹ میں بھی اضافہ ہوا ہے اور مقامی فلمی اداکاروں کے ساتھ بالی ووڈ کے پنجابی اداکار بھی ان فلموں میں اداکاری کر رہے ہیں۔ پہلی پنجابی تھری ڈی فلم پہچان تھری ڈی 2013 میں ریلیز ہوئی تھی۔

سندھی سنیما

ترمیم

سندھی سنیما اپنے وجود کے لیے جدوجہد کر رہا ہے کیونکہ یہ ہندوستان کی کسی بھی ریاست یا خطے کا نمائندہ نہیں ہے۔ اس کے باوجود وقتا فوقتا سندھی فلمیں تیار ہوتی ہیں۔ 1958 میں تیار ہونے والی ابانا پہلی سندھی فلم تھی اور کامیاب بھی رہی۔ ماضی قریب میں ، سندھی سنیما نے بالی ووڈ جنر میں ایسی فلمیں تیار کیں جیسے ہال تا بھاجی ہالون ، پریوری ، دل دیج دل ورن کھے ، ہو جمالو ، پیارے کرے ڈس: پیار کی طاقت اور بیداری ۔ پاکستانی سنیما اور بالی ووڈ میں سندھی برادری کی بہت سی شخصیات جی پی سیپی ، رمیش سیپی ، رمسے برادران ، گووند نہالانی ، سنگیتا بجلانی ، ببیتا ، سدھانا ، اسرانی ، آفتاب شیوداسانی ، واشو بھگانی ، راجکمار ہیرانی ، دلیپ طاہیل ، وشال دادلانی ، رنویر جیسے ہیں۔ سنگھ ، ہنسیکا موٹوانی ، نکھل اڈوانی ، رتیش سدھوانی ، پریتی جھانگینی وغیرہ۔

شیروڈوکپین سنیما

ترمیم

ہدایتکار سونگے ڈورجی تھونڈوک نے شیرڈوکن کے تحت 2014 میں پہلی بھارتی فلم کراسنگ برج بنائی۔ . شیروڈوکپین زبان بھارت کی شمال مشرقی ریاست اروناچل پردیش میں بولی جاتی ہے۔ ڈورجی شیروڈوکن چاہتے ہیں کہ مزید فلمیں بنیں تاکہ ہندوستانی سنیما میں ایک اور علاقائی زبان ترقی کرسکے۔ [150]

تمل سنیما

ترمیم
 
کالیڈاس (1931) ، تامل سنیما کی پہلی ٹاکیز (بولنے والی فلم)

چنئی (پہلے مدراس) ایک وقت میں تمام جنوبی ہندوستانی فلموں کا گھر تھا اور اس وقت وہ جنوبی ہندوستان کا سب سے بڑا فلم پروڈکشن سینٹر ہے۔ [151]

ایچ ایم ریڈی نے پہلے جنوبی ہندوستان کے ٹاکیز کالیداس کی ہدایت کاری کی جسے تامل اور تلگو دونوں زبانوں میں گولی ماری گئی۔ سیواجی گنیسن ہندوستان سے پہلے فنکار بنے جنھوں نے ایک بین الاقوامی ایوارڈ حاصل کیا جب انھیں 1960 کے افرو ایشین فلم فیسٹیول میں بہترین اداکار کے طور پر منتخب کیا گیا تھا۔ انھوں نے فرانس حکومت کو 1995 میں دیے گئے فرانسیسی حکومت کے انعام میں لیوینین آف آنر شیولیر کی ڈگری حاصل کی۔ تامل سنیما دراوڈیا کی سیاست [73] سے متاثر ہے۔ کے بی سندرامبل ہندوستان کی پہلی فلمی شخصیت تھی جو ریاستی اسمبلی کے لیے منتخب ہوئی تھی۔ [152] وہ بھاریہ فلم انڈسٹری کی پہلی خاتون تھیں جنھیں ایک لاکھ روپے تنخواہ ملی۔ مشہور فلمی شخصیات جیسی این این انڈورائی ، ایم جی رامچندرن ، ایم کرونانیدھی اور جے للیتا تامل ناڈو کے چیف منسٹر بن گئیں۔ [74] تامل فلمیں ایشیا ، جنوبی افریقہ ، شمالی امریکا ، یورپ اور اوشیانا میں تقسیم کی گئیں۔ [153] کالی وڈ کے اثر و رسوخ کی وجہ سے سری لنکا ، ملائشیا ، سنگاپور اور کینیڈا میں تامل فلموں کی تیاری کا آغاز ہوا ہے۔

معروف تامل فلمی اداکار رجنیکنت کو "سپر اسٹار " کہا جاتا ہے اور وہ ایک طویل عرصے سے جنوبی ہند کے ایک مشہور اداکار رہے ہیں مکالمہ کی فراہمی کا ان کی اسکرین انداز اور عوام میں ان کی بڑے پیمانے پر مقبولیت اور اپیل اس کا ایک سبب سمجھی جاتی ہے۔ سیواجی (2007) اپنے کردار کے لیے ₹26 کروڑ (امریکی $3.6 ملین) کمانے کے بعد) جو ایشیا میں جیکی چن جیکی چن]] کے بعد سب سے زیادہ کمائی کرنے والا اداکار بن گیا۔ مشہور اداکار کمل ہاسن نے پہلی بار فلم کلاتھور کننما میں اداکاری کی۔ انھوں نے اس فلم کے لیے بہترین چائلڈ ایکٹر کا صدر کا گولڈ میڈل حاصل کیا۔ ہاسن نے مموٹی اور امیتابھ بچن جیسے تین بار بہترین اداکار کا قومی فلم ایوارڈ جیتا ہے۔ کمال ہاسن نے 7 اندراجات کے ساتھ سب سے بہترین [[ہندوستانی فلموں]] کو بہترین غیر ملکی زبان فلم کے اکیڈمی ایوارڈ کے لیے نامزد کیا۔ بہترین غیر ملکی زبان کی فلم کے اکیڈمی ایوارڈ کے لیے ہندوستانی فلم اندراجات کی فہرست۔

تامل سنیما میں موسیقی اور گانا ایک اہم کردار ادا کرتے ہیں۔ تنقیدی طور پر سراہی جانے والی تامل فلم کے موسیقار الیلیاراجا اور اے۔ آر رحمان کی بھارت کے ساتھ ساتھ بیرون ملک بھی مداحوں کی پیروی ہے۔

تلگو سینما

ترمیم

ہندوستان میں 10167 مووی سینما گھروں میں سے زیادہ سے زیادہ 2809 تھیٹر آندھرا پردیش اور تلنگانہ ریاستوں میں ہیں جہاں تلگو زبان میں فلمیں تیار کی جاتی ہیں۔ [154] [155] تلگو سنیما نے 2005 ، 2006 اور 2008 میں بھارت میں سب سے زیادہ فلمیں بنائیں ، جنھوں نے 268 ، 245 اور 286 فلموں میں بالی ووڈ کو پیچھے چھوڑ دیا۔ [156] رموجی فلمسٹی حیدرآباد ، ہندوستان ، گنیز ورلڈ ریکارڈ کے مطابق دنیا کی سب سے بڑی فلم پروڈکشن سائٹ ہے۔ حیدرآباد میں ہے ۔ پرساد IMAX ، حیدرآباد دنیا کا سب سے بڑا اور سب سے بڑا سامعین 3D IMAX اسکرین ہے [118]


</br>تلگو سنیما میں خاموش فلمیں 1921 میں رگھوپتی وینکیا نائیڈو اور آر نے تیار کیں۔ s پرکاش کی "بھیشم پرتیگیا" سے شروع ہوا۔ [157] [158] 1932 میں پہلی تیلگو ٹاکیز فلم بھکتا پرہلاد ایچ ایم ایم ریڈی نے پروڈیوس کی تھی جس نے جنوبی ہند کی پہلی فلم کالیڈاس (1931) ہدایتکاری کی تھی۔

پہلا تیلگو فلم اسٹوڈیو ، ڈورگا سنائٹون ، نادامارتی سورائیہ نے آندھراپردیش کے راجا مینڈری میں 1936 میں قائم کیا تھا۔

وپلپادیم ناگیہ جنوبی ہندوستان کے پہلے کثیر لسانی فلم اداکار ، گلوکار ، میوزک ڈائریکٹر ، پروڈیوسر اور اداکار تھے جنھیں پدم شری ایوارڈ ملا۔ [159] وہ ہندوستان کے پال مونی کے نام سے جانے جاتے تھے۔ [160] s وی رنگا راؤ ہندوستان کا بین الاقوامی ایوارڈ حاصل کرنے والے پہلے اداکاروں میں سے ایک تھا۔ انھیں جکارتہ (1963) کے انڈونیشی فلم فیسٹیول میں نارتھنسالہ سے نوازا گیا تھا۔ [161] این. ٹی راما راؤ ، جو (N.T.R) کے نام سے مشہور ہیں ، سیاست میں آنے سے پہلے تلگو سنیما کے تجارتی لحاظ سے کامیاب اداکاروں میں سے ایک تھے۔ [162]

بی نرسنگ راؤ ، کے. این. ٹی سستری اور پٹابھیرما ریڈی نے متوازی سنیما میں ان کے اہم کام کے لیے بین الاقوامی سطح پر پہچان لی ہے۔ [163] ادورتی سببہ راؤ ، بطور ہدایت کار کام کرنے پر متعدد قومی فلم ایوارڈز حاصل کیں۔ [164] مرد پلے بیک گلوکار کی حیثیت سے زیادہ تر گانوں کے لیے گنیز ریکارڈ ہولڈر ، ایس۔ پی۔ بالسوبرمانیام نے تیلگو میں زیادہ سے زیادہ گانے گائے ہیں۔ [165] [166]

s وی رنگا راؤ ، این. ٹی راما راؤ ، کانتا راؤ ، بھنومتی رام کرشن ، ساویتری ، گمماڈی اور سوبھن بابو کے اداکاری کے لیے صدر کا تمغا۔ شارڈا ، ارچنا ، وجیا شانتی ، روہنی ، ناگرجنا اکیکینی اور پی ایل۔ نارائن کو قومی صنعت کا ایوارڈ اس انڈسٹری سے اداکاری میں بہترین پرفارمنس کا چرنجیوی ، کو آئی بی این سے رواں ہندوستان کی جانب سے "ان سنیما .ں میں شامل کیا گیا جنھوں نے ہندوستانی سنیما کا چہرہ تبدیل کیا" میں شامل تھا۔

ٹولو سنیما

ترمیم

ٹولو فلم انڈسٹری ہندوستانی سنیما کی ایک چھوٹی صنعت ہے جس کی سالانہ پیداوار 2 - 3 فلموں کی ہے۔ عام طور پر یہ فلمیں ٹولو بولنے والے علاقوں میں ہوتی ہیں۔ ٹولو نڈو اور ڈی وی ڈی پر ریلیز۔ [167] انا تھانگڑی 1971 میں ریلیز ہونے والی پہلی ٹولو زبان کی فلم تھی۔ تنقیدی طور پر سراہی ہوئی ٹولو فلم سوڈھا نے 2006 اوقیانوس کا بہترین ہندوستانی فلم کا ایوارڈ جیتا تھا۔ [168] 2011 میں رہا کیا گیا ، H.S. راجیشکھر کی اوریاڈوردی اصل ٹولو زبان کی سب سے کامیاب فلم ہے۔ [169] ٹولو فلم کے کچھ دوسرے حقائق

  • وشنو کمار کی کوٹی چنئی (1973) پہلی تاریخی ٹولو فلم ہے
  • اروڑ بھیم راؤ کی کاریانی کٹاندی کھنڈانی (1978) ٹولو زبان میں ایک پہیلی رنگین فلم تھی۔
  • بیساتی بابو (1972) پہلی ٹولو فلم تھی جسے ریاستی حکومت نے ایوارڈ دیا۔
  • رچرڈ کاسٹیلینو کی 8 ستمبر کی شوٹ صرف 24 گھنٹوں میں منگلور میں مکمل ہوئی تھی جو ایک ریکارڈ ہے۔

سنسکرت سنیما

ترمیم

سنسکرت سنیما ہندوستان میں دو اہم قومی مووی تصویری صنعتوں میں سے ایک ہے۔ ہندوستانی سنیما میں سنسکرت سنیما اور ہندی سنیما کا نام نمایاں طور پر آتا ہے۔ اور بعض اوقات اسے "سنسکرت سنیما" بھی کہا جاتا ہے۔ اب تک سنسکرت میں تقریبا 9 فلمیں بن چکی ہیں۔ اسے ہندوستان کا سب سے مہذب سنیما سمجھا جاتا ہے۔

قسم اور انداز

ترمیم

مسالا فلم

ترمیم

مسالا ہندوستانی فلموں کی ایک صنف ہے جو بنیادی طور پر بالی ووڈ ، بنگالی اور جنوبی ہندوستانی سنیما میں بنی ہے۔ مسالا فلمیں ایک ہی فلم میں فلموں کی مختلف صنفوں کے عناصر کا مرکب ہیں۔ مثال کے طور پر ، ایک مسالا فلم میں ایکشن ، مزاح ، ڈراما ، رومانوی اور میلوڈراما دکھایا جا سکتا ہے۔ مسالا فلمیں بھی میوزیکل ہیں اور ان میں متمول یا قدرتی مقامات پر گائے گئے گانوں پر مشتمل ہے جو بالی ووڈ یا جنوبی ہندوستان کی مسالا فلموں میں بہت عام ہے۔ ان فلموں کی کہانی غیر معقول معلوم ہو سکتی ہے اور یہاں تک کہ نئے یا نامعلوم ناظرین کے لیے ناممکن ہے۔ اس طرز کا نام ہندوستانی کھانوں میں مستعمل مصالحوں کے نام پر رکھا گیا ہے۔

متوازی سنیما

ترمیم

متوازی سنیما ، جسے آرٹ سنیما اور نئی ہندوستانی لہر بھی کہا جاتا ہے ، ہندوستانی سنیما میں ایک الگ تحریک ہے۔ متوازی سنیما حقیقت پسندی اور فطرت پسندی کے سنگین مواد کے لیے جانا جاتا ہے ، معاصر سماجی و سیاسی ماحول پر گہری نظر رکھتے ہیں۔ یہ تحریک مرکزی دھارے میں شامل بالی ووڈ سنیما سے مختلف ہے اور اس کی شروعات نئی فرانسیسی لہر اور جاپانی نئی لہر کے آس پاس ہوئی ہے۔ اس تحریک کی ابتدا بنگالی سنیما نے کی تھی۔ اس تحریک کی کچھ فلموں نے تجارتی کامیابی حاصل کی اور آرٹ اور تجارتی سنیما کے مابین ایک توازن پیدا کیا۔ اس کی ابتدائی مثال بمل رائے کی دو بیگہ زمین (1953) ہے ، جو ایک تجارتی اور تنقیدی کامیابی تھی اور 1954 کے کان فلمی میلے میں بین الاقوامی فلم کا ایوارڈ جیتا تھا۔ اس فلم کی کامیابی نے نئی ہندوستانی لہر کی راہ ہموار کردی۔ [57] [58] [170]

نو حقیقت پسند فلم بنانے والوں میں ممتاز بنگالی فلم ساز جیسے ستیجیت رے ، ریتوک گھٹک ، مرینال سین ، شیام بینیگل ، ملالی فلم ساز جیسے شا این تھے۔ کیرن ، ادور گوپالاکرشن [54] اور کناڈا گیریش کساراویلی ۔ [171] رے کی اپو تریی فلموں میں پیمرا پنچالی (1955) ، اپارجیتو (1956) اور اپور سنسار (1959) نے دنیا بھر کے بڑے فلمی میلوں میں بڑے اعزازات حاصل کیں اور ہندوستانی سنیما میں 'متوازی سنیما' تحریک کو مضبوطی سے قائم کیا۔ ان کا شمار دنیا کی بہترین فلموں میں ہوتا ہے۔ [81] [172]

فلم پروڈکشن کمپنیاں

ترمیم

ہندوستانی فلم انڈسٹری میں 1000 سے زیادہ فلم پروڈکشن کمپنیاں ہیں ، لیکن ان میں سے صرف چند ہی بین الاقوامی مارکیٹ میں کامیابی حاصل کرنے میں کامیاب رہی ہیں۔ ان پروڈکشن ہاؤسوں نے ہندوستانی سنیما کو بیرون ملک شائع ہونے والی فلموں کی ریلیز اور بیرون ملک سامعین میں تقسیم کرکے بین الاقوامی مرحلے تک پہنچنے میں مدد فراہم کی ہے۔ ہندوستانی فلمی صنعت کے کچھ پروڈکشن ہاؤس یش راج فلمز ، ریڈ چلیز انٹرٹینمنٹ ، دھرما پروڈکشن ، ایروز انٹرنیشنل ، بالاجی موشن پکچر اور یو ٹی وی موشن پکچر ہیں۔[173]

فلمی موسیقی

ترمیم
مزید دیکھیے: فلمیں

موسیقی ہندوستانی فلموں کا لازمی جزو ہے۔ ایک عام ہندوستانی فلم میں تقریبا6 گانے ہو سکتے ہیں ، جن میں سے بہت سے رقص پر مشتمل ہیں۔ [174] ہندوستانی سنیما میں موسیقی ہی آمدنی کا ایک بہت بڑا ذریعہ ہے۔ کسی فلم کے لیے موسیقی کے حقوق کسی فلم کی آمدنی کا 4-5٪ بن سکتے ہیں۔ بھارت میں میجر فلم موسیقی کمپنیوں ہیں سے Saregama (HMV)، ٹی سیریز ، سونی میوزک اور یونیورسل موسیقی، وغیرہ کمرشل فلم موسیقی سیلز بھارت کی مجموعی موسیقی فروخت کا 48 فیصد کے لیے اکاؤنٹ.

کثیر الثقافتی اور بڑھتے ہوئے عالمی سامعین کے مطالبات کے نتیجے میں ہندوستانی فلمی موسیقی اکثر مقامی اور بین الاقوامی موسیقی کی صنفوں کو گھل مل جاتی ہے۔ [174] لیکن ابھی تک مقامی رقص اور موسیقی وقت کی کسوٹی پر قائم ہے اور وہ بے وقت رہے ہیں اور اس طرح ہندوستانی فلموں میں کثرت سے مستعمل ملتے ہیں۔ اس نے ہندوستانی حدود کے ساتھ ساتھ ہندوستانی باشندوں تک بھی رسائی حاصل کرلی ہے۔ پلے بیک گلوکاروں محمد رفیع ، لتا منگیشکر ، یسوداس وغیرہ نے قومی اور بین الاقوامی فلمی میوزک اسٹیج شوز کے ساتھ بڑی تعداد میں مجمع کو راغب کیا۔ 20 ویں صدی کے آخر اور 21 ویں صدی کے شروع میں ہندوستانی اور مغربی دنیا کے فنکاروں کے مابین وسیع تبادلہ ہوا۔ ہندوستانی نژاد فنکاروں نے اپنے ملک کے لوگوں کو اپنے ورثے کی روایات کو ملاوٹ کرتے ہوئے مشہور معاصر موسیقی کو جنم دیا۔ [175] یہاں تک کہ ہندوستان کے اندر بھی گلوکاروں کی تعداد اتنی بڑھ چکی ہے کہ موسیقی کے چاہنے والے صرف اس کی آواز کی بنیاد پر کسی گلوکار کو نہیں پہچان سکتے۔ [176] ہندوستانی موسیقی کے موسیقار اے آر رحمان نے دو اکیڈمی ایوارڈز ، دو گریمی ایوارڈز ، ایک بافٹا اور ایک گولڈن گلوب ایوارڈ سے دنیا میں ہندوستانی فلمی موسیقی کو ایک نئی پہچان دی ہے۔

بھارت میں فلم سائٹس

ترمیم

فلم سازی میں ، فلم کا مقام ایک ایسی جگہ ہوتا ہے جہاں ایک فلم کا عملہ اداکاروں کو فلم کرے گا اور ان کے مکالمے کو ریکارڈ کرے گا۔ فلمساز اکثر فلمی مقام پر شوٹ کرنے کا انتخاب کرتے ہیں ، کیوں کہ انھیں یقین ہے کہ اسٹوڈیو کی نسبت کسی "حقیقی" مقام میں زیادہ سے زیادہ حقیقت پسندی حاصل کی جا سکتی ہے ، لیکن اس جگہ کی شوٹنگ اکثر فلم کے بجٹ پر منحصر ہوتی ہے کیونکہ اس کی لاگت اسٹوڈیو کی شوٹنگ سے کہیں زیادہ ہوتی ہے۔ .

ہندوستان میں فلم کی شوٹنگ کے لیے مشہور مقامات عام طور پر ہندوستانی سنیما کی زبان کے مراکز ہوتے ہیں۔ مثال کے طور پر. ممبئی (بمبئی) بالی وڈ / ہندی اور مراٹھی سنیما کے لیے ، بنگالی سنیما کے لیے کولکاتا (کلکتہ) ، تمل سنیما کے لیے چنئی (مدراس) ، تلگو سنیما کے لئے حیدرآباد وغیرہ۔ اس کے علاوہ ہندوستان میں اور بھی بہت سے مقامات ہیں جنہیں ہندوستانی فلم بین اپنی فلموں میں استعمال کرتے ہیں۔ یہ ہے ہماچل پردیش میں منالی اور شملہ ، جموں اور کشمیر میں سرینگر ، گلمرگ اور لداكھ ، لکھنؤ ، آگرہ اور وارانسی اترپردیش میں، تمل ناڈو میں اوٹي ، پنجاب میں امرتسر ، مغربی بنگال میں دارجيلگ ، راجستھان میں بیکانیر ، ادیپر جودھپور ، جے پور اور جیسلمیر ، دہلی ، گوا اور کیرالا . [177] [178] الحال ، فلم کی تیاری چھتیس گڑھ سے قومی اور بین الاقوامی سطح پر بھی کی جارہی ہے۔

ایوارڈ

ترمیم

اس حصے میں قومی ، ریاست اور دیگر اداروں کے ذریعہ ہندوستانی سینما کے لیے اہم فلمی ایوارڈز کی فہرست دی گئی ہے۔

ایوارڈ قیام کا سال عزت سے
بنگال فلم جرنلسٹس ایسوسی ایشن کا ایوارڈ 1937 حکومت مغربی بنگال
قومی فلم ایوارڈ 1954 ڈائریکٹوریٹ آف فلم فیسٹیول ،



</br> ہندوستانی حکومت
مہاراشٹر اسٹیٹ فلم ایوارڈ 1963 مہاراشٹر حکومت
نندی ایوارڈ 1964 حکومت آندھرا پردیش
تمل ناڈو گورنمنٹ اسٹیٹ فلم ایوارڈ 1967 حکومت تمل ناڈو
کرناٹک اسٹیٹ فلم ایوارڈ 1967 کرناٹک کی حکومت
اوڈیشہ اسٹیٹ فلم ایوارڈ 1968 حکومت اوڈیشہ
کیرل اسٹیٹ فلم ایوارڈ 1969 کیرالہ حکومت

ذیل میں بڑے بڑے سرکاری (نجی) ایوارڈز ہیں۔

ایوارڈ قیام کا سال عزت سے
فلم فیئر ایوارڈ



</br> فلم فیئر ایوارڈز ساؤتھ 		1954 بینیٹ کولمین اینڈ کمپنی لمیٹڈ
اسکرین ایوارڈ 1994 اسکرین ہفتہ وار
زی سین ایوارڈ انیس سو اٹھانوے زی انٹرٹینمنٹ انٹرپرائزز
ایشیانیٹ فلم ایوارڈ انیس سو اٹھانوے ایشیانیٹ
آئیفا ایوارڈز 2000 وزرکرافٹ انٹرنیشنل انٹرٹینمنٹ
اسٹارڈسٹ انعامات 2003 ستارہ
زی गौरव ایوارڈ 2003 زی انٹرٹینمنٹ انٹرپرائزز
اپسرا ایوارڈ 2004 اپسارا پروڈیوسر گلڈ
فتح ایوارڈ 2006 وجئے ٹی وی
مراٹھی انٹرنیشنل فلم اور تھیٹر ایوارڈ 2010 مراٹھی فلم انڈسٹری
ساؤتھ انڈین انٹرنیشنل مووی ایوارڈ 2012 جنوبی ہندوستانی فلم انڈسٹری
پنجابی انٹرنیشنل فلم اکیڈمی ایوارڈ 2012 بیرون ملک مقیم میڈیا
فلم فیئر ایوارڈز پری 2014 بینیٹ کولمین اینڈ کمپنی لمیٹڈ

بھارت میں فلم انسٹی ٹیوٹ

ترمیم

بہت سے ہندوستانی ادارے ، سرکاری اور نجی ، فلم سازی کے مختلف پہلوؤں میں باضابطہ تعلیم پیش کرتے ہیں۔ کچھ اہم افراد یہ ہیں


مزید دیکھیے

ترمیم

حوالہ ماخذ

ترمیم
  • Suresh Chabria؛ Paolo Cherchi Usai (1994)۔ Light of Asia: Indian Silent Cinema, 1912–1934۔ Wiley Eastern۔ ISBN:978-81-224-0680-1۔ 6 जनवरी 2016 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ کتاب}}: تحقق من التاريخ في: |access-date= و|archive-date= (معاونت)Suresh Chabria؛ Paolo Cherchi Usai (1994)۔ Light of Asia: Indian Silent Cinema, 1912–1934۔ Wiley Eastern۔ ISBN:978-81-224-0680-1۔ 6 जनवरी 2016 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ کتاب}}: تحقق من التاريخ في: |access-date= و|archive-date= (معاونت) Suresh Chabria؛ Paolo Cherchi Usai (1994)۔ Light of Asia: Indian Silent Cinema, 1912–1934۔ Wiley Eastern۔ ISBN:978-81-224-0680-1۔ 6 जनवरी 2016 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ کتاب}}: تحقق من التاريخ في: |access-date= و|archive-date= (معاونت)Jigna Desai (2004)۔ Beyond Bollywood: The Cultural Politics of South Asian Diasporic Film۔ Psychology Press۔ ISBN:978-0-415-96684-9K. Moti Gokulsing؛ Wimal Dissanyake (2004)۔ Indian Popular Cinema: A Narrative of Cultural Change۔ Trentham Books Limited۔ ISBN:978-1-85856-329-9

مزید پڑھیے

ترمیم

حوالہ جات

ترمیم
  1. ^ ا ب "Table 8: Cinema Infrastructure - Capacity"۔ UNESCO Institute for Statistics۔ 2018-12-25 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2013-11-05
  2. ↑ "Average national film production"۔ UNESCO Institute for Statistics۔ 2018-12-25 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2013-11-05
  3. ^ ا ب پ "Table 11: Exhibition - Admissions & Gross Box Office (GBO)"۔ UNESCO Institute for Statistics۔ 2018-12-25 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2013-11-05
  4. ↑ Hasan Suroor (26 اکتوبر 2012)۔ "Arts : Sharmila Tagore honoured by Edinburgh University"۔ The Hindu۔ 2018-12-25 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2012-11-01
  5. ↑ Hemant Joshi۔ "Indywood The Indian Film Industry" (PDF)۔ Deloitte۔ 22 जून 2017 کو اصل (PDF) سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2 June 2017 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archive-date= (معاونت)
  6. ↑ Sanjay Gaikwad۔ "The real aspiration for movies and growth of screens lie in tier-2 and -3 India"۔ PressReader۔ 1 दिसंबर 2017 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 29 May 2017 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archive-date= (معاونت)
  7. ↑ "INDIAN FEATURE FILMS CERTIFIED DURING THE YEAR 2017"۔ Film Federation of India۔ 31 March 2017۔ 24 नवंबर 2018 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 14 फ़रवरी 2019 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |access-date= و|archive-date= (معاونت)
  8. ↑ "Indian film industry grew at 27% in 2017: FICCI"۔ Moneycontrol۔ 5 March 2018۔ 3 मई 2018 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 14 फ़रवरी 2019 {{حوالہ خبر}}: تحقق من التاريخ في: |access-date= و|archive-date= (معاونت)
  9. ↑ "Indian film industry's gross box office earnings may reach $3.7 billion by 2020: Report - Latest News & Updates at Daily News & Analysis"۔ 26 September 2016۔ 15 दिसंबर 2018 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 14 फ़रवरी 2019 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |access-date= و|archive-date= (معاونت)
  10. ↑ "Theatrical Market Statistics" (PDF)۔ Motion Picture Association of America۔ ص 5۔ 15 अप्रैल 2014 کو اصل (PDF) سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 23 April 2014 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archive-date= (معاونت)
  11. ↑ "Electrolux-2nd" (PDF)۔ 7 फ़रवरी 2012 کو اصل (PDF) سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 6 February 2012 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  12. ↑ Sachin Sharma (28 June 2012)۔ "Godhra forgets its days spent with Dadasaheb Phalke"۔ द टाइम्स ऑफ़ इण्डिया۔ 1 नवंबर 2013 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 1 November 2012 {{حوالہ خبر}}: تحقق من التاريخ في: |archive-date= (معاونت)
  13. ↑ "Dadasaheb Phalke Father of Indian Cinema"۔ Thecolorsofindia.com۔ 15 अक्तूबर 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 1 November 2012 {{حوالہ خبر}}: تحقق من التاريخ في: |archive-date= (معاونت)
  14. ↑ Bāpū Vāṭave؛ National Book Trust (2004)۔ Dadasaheb Phalke, the father of Indian cinema۔ National Book Trust۔ ISBN:978-81-237-4319-6۔ اخذ شدہ بتاریخ 2012-11-01
  15. ↑ J. V. Vilanilam (2005)۔ Mass Communication in India: A Sociological Perspective۔ नई दिल्ली: Sage Publications۔ ص 128۔ ISBN:81-7829-515-6
  16. ↑ "::Directorate of Film Festivals::"۔ Dff.nic.in۔ 10 June 2012۔ 27 अप्रैल 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 1 November 2012 {{حوالہ خبر}}: تحقق من التاريخ في: |archive-date= (معاونت)
  17. ↑ Khanna, 155
  18. ↑ "Nigeria surpasses Hollywood as world's second largest film producer – UN"۔ संयुक्त राष्ट्र۔ 5 May 2009۔ 9 मार्च 2013 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 26 March 2013 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  19. ↑ Khanna, 158
  20. ↑ Rob Cain۔ "'Dangal' Tops $300 Million, Becoming The 5th Highest-Grossing Non-English Movie Ever"۔ 29 मार्च 2019 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 14 फ़रवरी 2019 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  21. ↑ "बिज़नस लाइन: Today's Paper / MARKETING: Disney fantasy film in Telugu, Tamil"۔ बिज़नस लाइन۔ 22 April 2010۔ 26 अगस्त 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 6 February 2012 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  22. ↑ Khanna, 156
  23. ↑ "The Digital March Media & Entertainment in South India" (PDF)۔ Deloitte۔ 14 जनवरी 2016 کو اصل (PDF) سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 21 April 2014 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  24. ^ ا ب Potts, 74
  25. ↑ Luke McKernan (31 December 1996)۔ "Hiralal Sen (copyright British Film Institute)"۔ 26 अगस्त 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 1 November 2006 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  26. ↑ Kumar Kadam (24 April 2012)۔ "दादासाहेब तोरणेंचे विस्मरण नको!"۔ 8 अक्तूबर 2013 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  27. ↑ MK Raghavendara (5 May 2012)۔ "What a journey"۔ 15 दिसंबर 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  28. ↑ Manjiri Damle (21 April 2012)۔ "Torne's 'Pundlik' came first, but missed honour"۔ The Times Of India۔ 30 मई 2013 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ خبر}}: تحقق من التاريخ في: |access-date= و|archive-date= (معاونت)
  29. ↑ Garima Mishra (3 مئی 2012)۔ "Bid to get Pundalik recognition as first Indian feature film"
  30. ^ ا ب پ ت ٹ ث Burra & Rao, 253
  31. ↑ "द हिन्दू : Friday Review Hyderabad : `Nijam cheppamantara, abaddham cheppamantara... ' "۔ 29 मई 2007 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  32. ↑ Selvaraj Velayutham۔ Tamil cinema: the cultural politics of India's other film industry۔ ص 2۔ 21 दिसंबर 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ کتاب}}: تحقق من التاريخ في: |access-date= و|archive-date= (معاونت)
  33. ^ ا ب Burra & Rao, 252–253
  34. ↑ Vinayak Purohit (1988)۔ Arts of transitional India twentieth century, Volume 1۔ Popular Prakashan۔ ص 985۔ ISBN:978-0-86132-138-4۔ اخذ شدہ بتاریخ 2011-12-16
  35. ↑ [Narayanan, Arandhai (2008) (in Tamil) Arambakala Tamil Cinema (1931–1941). Chennai: Vijaya Publications. pp. 10–11. ISBN].
  36. ↑ "Articles – History of Birth And Growth of Telugu Cinema"۔ CineGoer.com۔ 26 अगस्त 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 November 2010 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  37. ↑ "Paul Muni of India – Chittoor V. Nagayya"۔ Bharatjanani.com۔ 6 May 2011۔ 26 मार्च 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 21 September 2011 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  38. ↑ Bhagwan Das Garg (1996)۔ So many cinemas: the motion picture in India۔ Eminence Designs۔ ص 86۔ ISBN:81-900602-1-X۔ 6 जनवरी 2016 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ کتاب}}: تحقق من التاريخ في: |access-date= و|archive-date= (معاونت)
  39. ^ ا ب پ Burra & Rao, 254
  40. ↑ "Citation on the participation of Sant Tukaram in the 5th Mostra Internazionale d'Arte Cinematographica in 1937"۔ National Film Archive of India۔ 8 नवंबर 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 14 November 2012 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  41. ↑ "How free is freedom of speech?"۔ Postnoon۔ 2012-05-21۔ 24 मई 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2014-04-25 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  42. ↑ "संग्रहीत فی کس"۔ 21 सितंबर 2013 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  43. ^ ا ب Rajadhyaksa, 679
  44. ^ ا ب Rajadhyaksa, 684
  45. ↑ Rajadhyaksa, 681–683
  46. ↑ Rajadhyaksa, 681
  47. ↑ "संग्रहीत प्रति"۔ 3 मई 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  48. ↑ "संग्रहीत प्रति"۔ 20 मार्च 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  49. ↑ "संग्रहीत प्रति"۔ 22 जनवरी 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  50. ↑ "संग्रहीत प्रति"۔ 27 सितंबर 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  51. ↑ "संग्रहीत प्रति"۔ 22 दिसंबर 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  52. ↑ "संग्रहीत प्रति"۔ 22 अप्रैल 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  53. ↑ K. Gokulsing, Wimal Dissanayake K. Moti Gokulsing (2004)۔ Indian Popular Cinema: A Narrative of Cultural Change۔ Trentham Books۔ ص 17{{حوالہ کتاب}}: اسلوب حوالہ 1 کا انتظام: متعدد نام: مصنفین کی فہرست (link)
  54. ^ ا ب پ ت K. Gokulsing, Wimal Dissanayake K. Moti Gokulsing (2004)۔ Indian Popular Cinema: A Narrative of Cultural Change۔ Trentham Books۔ ص 18{{حوالہ کتاب}}: اسلوب حوالہ 1 کا انتظام: متعدد نام: مصنفین کی فہرست (link)
  55. ↑ Ritwik Ghatak (2000)۔ Rows and Rows of Fences: Ritwik Ghatak on Cinema۔ Ritwik Memorial & Trust Seagull Books۔ ص ix & 134–36
  56. ↑ John Hood (2000)۔ The Essential Mystery: The Major Filmmakers of Indian Art Cinema۔ Orient Longman Limited۔ ص 21–4
  57. ^ ا ب "Do Bigha Zamin"۔ Filmreference.com۔ 3 August 1980۔ 6 जुलाई 2011 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 November 2010 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  58. ^ ا ب پ Srikanth Srinivasan (4 August 2008)۔ "Do Bigha Zamin: Seeds of the Indian New Wave"۔ Dear Cinema۔ 7 मार्च 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 13 April 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  59. ↑ Rajadhyaksa, 683
  60. ^ ا ب "Subrata Mitra"۔ Internet Encyclopedia of Cinematographers۔ 2 जून 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 22 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  61. ↑ Nick Pinkerton (14 April 2009)۔ "First Light: Satyajit Ray From the Apu Trilogy to the Calcutta Trilogy"۔ The Village Voice۔ 25 जून 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 9 July 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  62. ^ ا ب Satyajit Ray۔ "Ordeals of the Alien"۔ The Unmade Ray۔ Satyajit Ray Society۔ 27 अप्रैल 2008 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 21 April 2008 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  63. ^ ا ب Neumann P۔ "Biography for Satyajit Ray"۔ Internet Movie Database Inc۔ 15 दिसंबर 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 29 April 2006 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  64. ↑
  65. ↑ "Film Festival – Bombay Melody"۔ یونیورسٹی آف کیلیفورنیا، لاس اینجلس۔ 17 March 2004۔ 20 जून 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 20 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  66. ↑ Bobby Sing (10 February 2008)۔ "Do Ankhen Barah Haath (1957)"۔ Bobby Talks Cinema۔ 26 अगस्त 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 30 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  67. ↑ Wendy Doniger (2005)۔ "Chapter 6: Reincarnation"۔ The woman who pretended to be who she was: myths of self-imitation۔ ऑक्सफोर्ड यूनिवर्सिटी प्रेस۔ ص 112–136 [135]
  68. ↑ "India and Cannes: A Reluctant Courtship"۔ Passion For Cinema۔ 2008۔ 20 जून 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 20 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  69. ↑ K. Gokulsing, Wimal Dissanayake K. Moti Gokulsing (2004)۔ Indian Popular Cinema: A Narrative of Cultural Change۔ Trentham Books۔ ص 18–9{{حوالہ کتاب}}: اسلوب حوالہ 1 کا انتظام: متعدد نام: مصنفین کی فہرست (link)
  70. ↑ Constantine Santas (2002)۔ Responding to film: A Text Guide for Students of Cinema Art۔ Rowman & Littlefield۔ ص 18۔ ISBN:978-0-8304-1580-9
  71. ↑ Kevin Lee (5 September 2002)۔ "A Slanted Canon"۔ Asian American Film Commentary۔ 31 मई 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 April 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  72. ↑ "Sight and Sound Poll 1992: Critics"۔ کیلیفورنیا انسٹیٹیوٹ آف ٹیکنالوجی۔ 18 जून 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 29 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  73. ^ ا ب Gokulsing & Dissanayake, 132–133
  74. ^ ا ب Asha Kasbekar (2006)۔ Pop Culture India!: Media, Arts, and Lifestyle۔ ABC-CLIO۔ ص 215۔ ISBN:978-1-85109-636-7۔ 6 जनवरी 2016 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ کتاب}}: تحقق من التاريخ في: |access-date= و|archive-date= (معاونت) واس حوالہ میں نامعلوم یا خالی پیرامیٹر موجود ہے: |5= (معاونت)
  75. ↑ "'Mayabazar' is India's greatest film ever: IBNLive poll"۔ Ibnlive.in.com۔ 4 फ़रवरी 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 June 2013 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  76. ↑ "Directorate of Film Festival" (PDF)۔ Iffi.nic.in۔ 2 मई 2017 کو اصل (PDF) سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2012-08-25 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  77. ↑ Aaron and Mark Caldwell (2004)۔ "Sight and Sound"۔ Top 100 Movie Lists۔ 29 जुलाई 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 April 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  78. ↑ "SIGHT AND SOUND 1992 RANKING OF FILMS"۔ 22 अक्तूबर 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 29 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  79. ↑ "SIGHT AND SOUND 1982 RANKING OF FILMS"۔ 22 अक्तूबर 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 29 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  80. ↑ "2002 Sight & Sound Top Films Survey of 253 International Critics & Film Directors"۔ Cinemacom۔ 2002۔ 31 मई 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 April 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  81. ^ ا ب "Take One: The First Annual Village Voice Film Critics' Poll"۔ The Village Voice۔ 1999۔ 26 अगस्त 2007 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 27 July 2006 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  82. ↑ "Chiru At Cannes Vs Chiru At Oscars"۔ 9 मई 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 27 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  83. ↑ Rajadhyaksa, 685
  84. ^ ا ب پ Rajadhyaksa, 688
  85. ^ ا ب Amitava Kumar (23 December 2008)۔ "Slumdog Millionaire's Bollywood Ancestors"۔ Vanity Fair۔ 31 मई 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 4 January 2008 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  86. ↑ "Directorate of Film Festival" (PDF)۔ Iffi.nic.in۔ 21 जुलाई 2011 کو اصل (PDF) سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 June 2013 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  87. ↑ "End of a path-breaking journey"۔ Online Edition of The डेक्कन हेराल्ड, dated 2006-05-16۔ The Printers (Mysore) Pvt. Ltd.۔ 29 सितंबर 2007 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2007-08-08 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  88. ↑ "India's Oscar failures (25 Images)"۔ Movies.ndtv.com۔ 22 सितंबर 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 May 2011 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  89. ↑ Sundararaj Theodore Baskaran (2013)۔ The Eye Of The Serpent: An Introduction To Tamil Cinema۔ Westland۔ ص 164–۔ ISBN:978-93-83260-74-4۔ 6 जनवरी 2016 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 27 अप्रैल 2015 {{حوالہ کتاب}}: تحقق من التاريخ في: |access-date= و|archive-date= (معاونت)
  90. ↑ "Cinema History Malayalam Cinema"۔ Malayalamcinema.com۔ 23 दिसंबर 2008 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 30 December 2008 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  91. ↑ "The Movie Interview: Adoor Gopalakrishnan"۔ रीडिफ۔ 31 July 1997۔ 26 अगस्त 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 21 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  92. ↑ Christian Jungen (4 April 2009)۔ "Urban Movies: The Diversity of Indian Cinema"۔ FIPRESCI۔ 17 जून 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 11 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  93. ↑ Muzaffar Raina (25 November 2013)۔ "Protests hit Haider shoot on Valley campus"۔ The Telegraph۔ 6 अक्तूबर 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 21 July 2014 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت) واستعمال الخط المائل أو الغليظ غير مسموح: |publisher= (معاونت)
  94. ↑ "The Official Awards of the ninth edition of the Rome Film Festival"۔ romacinefest.it۔ 25 October 2014۔ 26 अक्तूबर 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 26 October 2014 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  95. ↑ K. Gokulsing, Wimal Dissanayake K. Moti Gokulsing (2004)۔ Indian Popular Cinema: A Narrative of Cultural Change۔ Trentham Books۔ ص 18{{حوالہ کتاب}}: اسلوب حوالہ 1 کا انتظام: متعدد نام: مصنفین کی فہرست (link)
  96. ↑ Velayutham, 174
  97. ^ ا ب Desai, 38
  98. ↑ Anil K. Joseph (20 November 2002)۔ "Lagaan revives memories of Raj Kapoor in China"۔ प्रेस ट्रस्ट ऑफ़ इंडिया۔ 26 अगस्त 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 30 January 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  99. ↑ "Rahman's 'Lagaan' cast a spell on me"۔ Sify۔ 13 February 2004۔ 24 मार्च 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 February 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  100. ↑ "RussiaToday : Features: Bollywood challenges Hollywood in Russia"۔ 26 जून 2008 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 27 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  101. ↑ Tanya Ashreena۔ "Promoting Bollywood Abroad Will Help to Promote India"۔ 3 दिसंबर 2013 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 27 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  102. ↑ Arthur J Pais (14 April 2009)۔ "Why we admire Satyajit Ray so much"۔ रीडिफ.कॉम۔ 26 अगस्त 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 17 April 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  103. ↑ Chris Ingui۔ "Martin Scorsese hits DC, hangs with the Hachet"۔ Hatchet۔ 26 अगस्त 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 6 June 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  104. ↑ Sheldon Hall۔ "Ivory, James (1928–)"۔ Screen Online۔ 30 दिसंबर 2006 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 February 2007 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  105. ↑ Suchetana Ray (11 March 2008)۔ "Satyajit Ray is this Spanish director's inspiration"۔ سی این این نیوز 18۔ 7 जुलाई 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 6 June 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  106. ↑ André Habib۔ "Before and After: Origins and Death in the Work of Jean-Luc Godard"۔ Senses of Cinema۔ 14 जून 2006 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 29 June 2006 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  107. ↑ Daniel Thomas (20 January 2003)۔ "Film Reviews: Grave of the Fireflies (Hotaru no Haka)"۔ 30 अक्तूबर 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 30 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  108. ↑ "On Ray's Trail"۔ The Statesman۔ 3 जनवरी 2008 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 October 2007 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  109. ↑ A Robinson (2003)۔ Satyajit Ray: The Inner Eye: the Biography of a Master Film-maker۔ I. B. Tauris۔ ص 96۔ ISBN:978-1-86064-965-3
  110. ↑ "An Interview with Satyajit Ray"۔ 1982۔ 8 जुलाई 2011 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  111. ↑ "Ritwik Ghatak"۔ अक्टूबर 2003۔ 2009-04-30 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 3 May 2009 {{حوالہ رسالہ}}: الاستشهاد بدورية محكمة يطلب |دورية محكمة= (معاونت) وتحقق من التاريخ في: |date= (معاونت)
  112. ↑ "Asian Film Series No.9 GURU DUTT Retorospective"۔ Japan Foundation۔ 2001۔ 20 जून 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 13 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  113. ↑ "Mutu: Odoru Maharaja" (PDF)۔ 22 जुलाई 2011 کو اصل (PDF) سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 May 2011 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  114. ↑ Desai, 37
  115. ↑ "Baz Luhrmann Talks Awards and 'Moulin Rouge'"۔ About.com۔ 26 अगस्त 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 15 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  116. ↑ "Guide Picks – Top Movie Musicals on Video/DVD"۔ About.com۔ 24 जनवरी 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 15 May 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  117. ↑ "Slumdog gets 10 Oscar noms"۔ रीडिफ News۔ 25 जनवरी 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 23 January 2009 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  118. ^ ا ب "The Seven IMAX Wonders of the World"۔ Gizmodo.com۔ 28 मई 2013 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 June 2013 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  119. ↑ "Ramoji Film City sets record"۔ बिज़नस लाइन۔ 8 दिसंबर 2008 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 3 August 2007 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  120. ^ ا ب K. Gokulsing, Wimal Dissanayake K. Moti Gokulsing (2004)۔ Indian Popular Cinema: A Narrative of Cultural Change۔ Trentham Books۔ ص 98{{حوالہ کتاب}}: اسلوب حوالہ 1 کا انتظام: متعدد نام: مصنفین کی فہرست (link)
  121. ^ ا ب Matthew Jones (जनवरी 2010)۔ "Bollywood, Rasa and Indian Cinema: Misconceptions, Meanings and Millionaire" {{حوالہ رسالہ}}: الاستشهاد بدورية محكمة يطلب |دورية محكمة= (معاونت) وتحقق من التاريخ في: |date= (معاونت)
  122. ^ ا ب Darius Cooper (2000)۔ The Cinema of Satyajit Ray: Between Tradition and Modernity۔ Cambridge University Press۔ ص 1–4۔ ISBN:978-0-521-62980-5
  123. ↑ K. Gokulsing, Wimal Dissanayake K. Moti Gokulsing (2004)۔ Indian Popular Cinema: A Narrative of Cultural Change۔ Trentham Books۔ ص 98–99{{حوالہ کتاب}}: اسلوب حوالہ 1 کا انتظام: متعدد نام: مصنفین کی فہرست (link)
  124. ↑ K. Gokulsing, Wimal Dissanayake K. Moti Gokulsing (2004)۔ Indian Popular Cinema: A Narrative of Cultural Change۔ Trentham Books۔ ص 99{{حوالہ کتاب}}: اسلوب حوالہ 1 کا انتظام: متعدد نام: مصنفین کی فہرست (link)
  125. ↑ Ashish Rajadhyaksha؛ Paul Willemen (1994)۔ Encyclopaedia of Indian Cinema۔ نئی دہلی: Oxford University Press; British Film Institute (London)۔ ISBN:019-563579-5 {{حوالہ کتاب}}: |author2= و|last2= پیرامیٹر ایک سے زائد دفعہ استعمال کیا (معاونت)
  126. ↑ "Indian Feature Films certified during the year 2016"۔ 6 अप्रैल 2017 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 21 April 2017 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  127. ↑ cbfcindia.gov.in/html/uniquepage.aspx?lang=BRIJBASI&va=&Type=search
  128. ↑ "संग्रहीत प्रति"۔ 26 अगस्त 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 28 अप्रैल 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  129. ↑ Gokulsing & Dissanayake, 138
  130. ↑ Gokulsing & Dissanayake, 139
  131. ↑ Gokulsing & Dissanayake, 138–140
  132. ↑ Gokulsing & Dissanayake, 129
  133. ↑ Jamai Shashthi آئی ایم ڈی بی پر: first Bengali talkie
  134. ↑ Rajend Mesthrie (1991)۔ Language in Indenture: A Sociolinguistic History of Bhojpuri-Hindi in South Africa۔ London: Routledge۔ ص 19–32۔ ISBN:978-0-415-06404-0
  135. ↑ Ganga Maiyya Tohe Piyari Chadhaibo آئی ایم ڈی بی پر
  136. ↑ "Move over Bollywood, Here's Bhojpuri," बीबीसी न्यूज़ Online: http://news.bbc.co.uk/go/pr/fr/-/1/hi/world/south_asia/4512812.stm
  137. ↑ "Home"۔ Bhojpuri Film Award۔ 2 नवंबर 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 November 2010 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  138. ↑ "bhojpuricity.com"۔ bhojpuricity.com۔ 4 सितंबर 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2014-04-25 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  139. ↑ Pg 37 ''A film entitled "Kahi Debe Sandesh" the first film to be produced in Chhatisgarh dialect was released for commercial exhibition at Durg''۔ Books.google.com۔ 6 जनवरी 2016 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2014-04-25 {{حوالہ کتاب}}: تحقق من التاريخ في: |archive-date= (معاونت)
  140. ↑ Avijit Ghosh۔ "Chhollywood calling"۔ Times of India۔ Times of India۔ 28 सितंबर 2013 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 16 May 2010 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  141. ↑ Pippa de Bruyn; Niloufer Venkatraman; Keith Bain؛ Niloufer Venkatraman؛ Keith Bain (2006)۔ Frommer's India۔ Frommer's۔ ص 579۔ ISBN:978-0-471-79434-9{{حوالہ کتاب}}: اسلوب حوالہ 1 کا انتظام: متعدد نام: مصنفین کی فہرست (link)Jennifer Crusie؛ Glenn Yeffeth (2005)۔ Flirting with Pride & Prejudice۔ BenBella Books, Inc.۔ ص 92۔ ISBN:978-1-932100-72-3
  142. ↑ Gokulsing & Dissanayake, 10–11
  143. ↑ Gokulsing & Dissanayake, 10
  144. ↑ Ashish Rajadhyaksha (1998)۔ Oxford Guide to Film Studies. Eds. John Hill and Church Gibson۔ Oxford: Oxford University Press
  145. ↑ "Annual report 2009" (PDF)۔ سنٹرل بورڈ آف فلم سرٹیفیکیشن, وزارت اطلاعات و نشریات، حکومت ہند, GOVERNMENT OF INDIA.۔ 16 मई 2011 کو اصل (PDF) سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 16 July 2010 {{حوالہ رسالہ}}: الاستشهاد بدورية محكمة يطلب |دورية محكمة= (معاونت) وتحقق من التاريخ في: |archive-date= (معاونت) "آرکائیو کاپی" (PDF)۔ 2011-05-16 کو اصل (PDF) سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2021-07-01
  146. ↑ "Panaji Konkani Cinema – A Long Way to Go"۔ Daijiworld.com۔ 26 अगस्त 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 6 February 2012 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  147. ↑ "Yahoo! Groups"۔ Yahoo!۔ 26 अगस्त 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 6 February 2012 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  148. ↑ "Konkani Cinema Day – Some Reflections | iGoa"۔ Navhindtimes.in۔ 23 April 2011۔ 10 जून 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 6 February 2012 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  149. ↑ "Filmfare for Malayalam Films"۔ 26 अगस्त 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 13 जुलाई 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  150. ↑ "Interview with Sange Dorjee"۔ DearCinema۔ 8 जुलाई 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 22 July 2014 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  151. ↑ Asha Kasbekar (2006)۔ Pop Culture India!: Media, Arts, and Lifestyle۔ ABC-CLIO۔ ص 213۔ ISBN:978-1-85109-636-7۔ 6 जनवरी 2016 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 24 अप्रैल 2015 {{حوالہ کتاب}}: تحقق من التاريخ في: |access-date= و|archive-date= (معاونت)
  152. ↑ "From the UMICH website"۔ 23 अप्रैल 2005 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 सितंबर 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  153. ↑ Gokulsing & Dissanayake, 133
  154. ↑ "STATEWISE NUMBER OF SINGLE SCREENS"۔ Film Federation of India۔ 12 सितंबर 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 21 April 2014 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  155. ↑ "Film Federation Of India"۔ Filmfed.org۔ 12 सितंबर 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2014-04-29 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  156. ↑ "Telugu film industry enters new era"۔ Blonnet.com۔ 6 November 2007۔ 11 अगस्त 2009 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 November 2010 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  157. ↑ Encyclopaedia of early cinema, by Richard Abel, pp. 677, Bhishma Pratigya, 1921 film
  158. ↑ "Telugu Cinema Biography"۔ kiwibox.com۔ 3 May 1913۔ 26 अक्तूबर 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2014-11-28 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  159. ↑ "acting mentor"۔ The New Indian Express۔ 27 मार्च 2016 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 1 नवंबर 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  160. ↑ "Paul Muni of India – Chittoor V.Nagayya"۔ Bharatjanani.com۔ 6 May 2011۔ 26 मार्च 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2011-09-21 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  161. ↑ Mahabhinishkramana, Viswa Nata Chakravarti, M. Sanjay Kishore, Sangam Akademy, Hyderabad, 2005, pp: 69–70.
  162. ↑ "NTR, Sridevi greatest actor of all times in India: survey – हिन्दुस्तान टाईम्स"۔ hindustantimes.com۔ 18 अक्तूबर 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 1 नवंबर 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  163. ↑ "Tikkavarapu Pattabhirama Reddy – Poet, Film maker of international fame from NelloreOne Nellore"۔ 1nellore.com۔ One Nellore۔ 6 अक्तूबर 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 1 नवंबर 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  164. ↑ "Stars : Star Profiles : Adurti Subbarao: A Tribute"۔ telugucinema.com۔ 2 नवंबर 2013 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 1 नवंबर 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  165. ↑ "संग्रहीत प्रति"۔ 7 जुलाई 2014 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 1 नवंबर 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  166. ↑ "संग्रहीत प्रति"۔ 28 सितंबर 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 1 नवंबर 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  167. ↑ "Ee Prapancha: Tulu Cinema at 35"۔ 18 अक्तूबर 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 1 नवंबर 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  168. ↑ http://www.dnaindia.com/report.asp?NewsID=1063429/
  169. ↑ "'Oriyardori Asal' headed for 175-day run in theatres!"۔ Dakshintimes.com۔ 8 नवंबर 2011 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ November 7, 2011 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  170. ↑ "Trends and genres"۔ Filmreference.com۔ 20 मई 2011 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 November 2010 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  171. ↑ Gokulsing & Dissanayake, 132
  172. ↑ "The Sight & Sound Top Ten Poll: 1992"۔ Sight & Sound۔ برٹش فلم انسٹی ٹیوٹ۔ 11 जनवरी 2012 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 20 May 2008 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archivedate= (معاونت)
  173. ↑ Standard Business۔ "The myth of the overseas market"۔ http://www.business-standard.com/۔ Business-Standard۔ 24 सितंबर 2015 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 23 April 2015 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |archive-date= (معاونت)، |last1= باسم عام (معاونت)، و|website= میں بیرونی روابط (معاونت)
  174. ^ ا ب Thompson, 74
  175. ↑ Zumkhawala-Cook, 312
  176. ↑ jayemani۔ "Jay's Ruminations"۔ jayemani.blogspot.in۔ 6 मार्च 2016 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 अप्रैल 2016 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  177. ↑ "संग्रहीत प्रति"۔ 7 अप्रैल 2016 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 अप्रैल 2016 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  178. ↑ "संग्रहीत प्रति"۔ 26 अप्रैल 2016 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 अप्रैल 2016 {{حوالہ ویب}}: تحقق من التاريخ في: |accessdate= و|archivedate= (معاونت)
  179. ↑ GFTI۔ "GFTI"۔ www.filminstitutebangalore.com۔ 2014-05-17 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2014-08-21
  180. ↑ "National Institute of Design - Film and Video Communication"۔ Nid.edu۔ 2012-11-18 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2014-04-25
  181. ↑ KRNNIVSA۔ "Govt Film Institute in Kerala"۔ www.krnnivsa.edu.in۔ 2014-08-26 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2014-08-21
  182. ↑ L.V.Prasad Film & TV Academy۔ "prasadacademy.com"۔ prasadacademy.com۔ 2019-08-04 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2014-04-25
  183. ↑ "matrikasfilmschool.com"۔ matrikasfilmschool.com۔ 2019-04-07 کو اصل سے آرکائیو کیا گیا۔ اخذ شدہ بتاریخ 2014-04-25

بیرونی روابط

ترمیم



اخذ کردہ از «https://ur.wikipedia.org/w/index.php?title=ہندوستانی_سنیما&oldid=6473614»